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Fotograf aus professioneller Sicht - ein Spezialist für die Erstellung spektakulärer Fotos mit spezieller Fotoausrüstung.

Lohn

25.000 Rubel, es gibt keine Obergrenze.

Arbeitsplatz

Die Besonderheiten der Arbeit des Fotografen und seine Nachfrage in vielen Branchen erlauben es ihm, in den Medien zu arbeiten. Massenmedien, Verlage, Online-Händler, Werbeagenturen, Modehäuser, Museen, Hochzeiten und andere private Veranstaltungen - kurzum überall dort, wo Sie Fotos erstellen müssen.

Aufgaben

Im Allgemeinen ist die Arbeit eines Fotografen der eigentliche Prozess des Fotografierens und die Fähigkeit, mit der Fotoausrüstung umzugehen.

Je nach Bedarf wählt der Fotograf den Aufnahmeort, die Beleuchtung und bietet Ideen für die zukünftige Komposition. Der Fotograf schließt auch Verträge mit Auftragnehmern ab, regelt die Anmietung von Räumlichkeiten, das Modelhonorar und kauft Requisiten.

Es ist schwierig, alle Aktivitäten des Fotografen aufzulisten. Hier sind die beliebtesten: Fotojournalismus, Werbung, Fotografie von Hochzeiten, Innenräumen, Landschaften, Industriefotografie, Fotografie von Showstars und Prominenten (Paparazzi).

Wichtige Qualitäten

Liebe zur Fotografie, kreative Vorstellungskraft, die Fähigkeit, die Komposition zu erkennen, sind die Eigenschaften, die einen guten und gefragten Fotografen auszeichnen.

Meinungen zum Beruf

„Wenn du eine Kamera in die Hand nimmst und auf den Knopf drückst, bist du bereits Fotograf. Aber es gibt Amateure und Profis. Ein Amateur fotografiert für sich selbst, ein professioneller Fotograf fotografiert, um Geld zu verdienen. Gleichzeitig kann ein Amateurfotograf besser sein, weil er es für sich selbst macht, für seinen Selbstausdruck, und nicht auf Bestellung. Verwirrung entsteht, wenn beim Anblick eines guten Fotos gesagt wird: Oh, das ist ein professionelles Foto! Dies ist keine Tatsache. Wenn Sie den Fotografen loben wollen, sagen Sie „Meister“, „meisterhaftes“ Foto. Professionalität ist kein Kompliment.

Dmitry Pesochinskiy,
berühmter Fotograf in St. Petersburg.

Stereotypen, Humor

Fotografie ist eine wahre Kunst, die viele hervorbringt Schlagwörter und Aphorismen.

Bill Brandt: Unterscheidungsmerkmal Fotograf - intensiver zu schauen als andere Menschen. Er muss die Sensibilität eines Kindes bewahren, das die Welt zum ersten Mal sieht, oder die Neugier eines Reisenden, der ein unbekanntes Land betritt.

Henri Cartier-Bresson: „Schießen bedeutet, sich zu konzentrieren und die ganze Zeit zu schauen, zu schauen, zu schauen. Fotografie fängt den Moment und seine ewige Bedeutung ein.

Roland Barthes: "Nichts Geschriebenes ist an Echtheit mit einer Fotografie zu vergleichen."

Ausbildung

Eine Ausbildung zum Fotografen ist daher nicht vorgesehen, Sie können jedoch den Beruf erlernen und in spezialisierten Kursen alle Geheimnisse der Meisterschaft erlernen. Der Status eines Fotografen in der Gesellschaft und sein Einkommen hängen von der Anzahl der absolvierten Praktika und natürlich von den Fähigkeiten des Fotografen ab.

Der Beruf des Fotografen ist in Deutschland weit verbreitet moderne Welt Arbeit. Es wird in der Regel sehr gut bezahlt, was hilft, neue Mitarbeiter zu gewinnen. Heute werden wir darüber sprechen, wie man einen Beruf als Fotograf bekommt und was gut und was schlecht daran ist.

"Hände" - aus der Natur

Sehr gefragt in der modernen Welt ist der Beruf des Fotografen. Seine Beschreibung kann absolut überall gefunden werden. Ihre Aufgabe ist es, gute Bilder zu machen, für die Sie bezahlt werden. Dies kann sowohl für Publisher als auch für gewöhnliche Menschen. Schließlich die Momente Ihres Lebens festzuhalten, um später einige Bilder in Ihrer Erinnerung zu hinterlassen - das ist für Menschen so notwendig. Doch was muss man tun und wissen, damit dieser Beruf – Fotograf – zu einem passt?

Das erste, was jeder Anfänger einfach braucht, sind die sogenannten "gerade Arme". Das heißt, eine Person muss in der Lage sein, die Kamera und die Kamera zu handhaben. Natürlich, wenn er nicht weiß wie, dann wird er belehrt. Zwar wird der Unterschied zwischen „schon Handwerker“ und einem Anfänger sofort sichtbar. Mit anderen Worten, eine Person muss eine anfängliche Veranlagung für den Beruf haben. Wenn es keine gibt, bedeutet dies natürlich nicht, dass es sich lohnt, die Aufgabe aufzugeben.

Bildungseinrichtung

Aber wo bekommt man den Beruf eines Fotografen? Was brauchen Sie, um ein angemessenes Diplom zu erhalten, das Ihre Fähigkeiten und Fertigkeiten bestätigt? Es ist hübsch schwere Frage, vor allem, wenn Sie irgendwo in einer Provinzstadt wohnen. Tatsache ist, dass in großen Städten verschiedene Universitäten und Hochschulen Bewerbern anbieten, die betreffende Spezialität zu erhalten. Nach dem Abschluss können Sie vollumfänglich als Fotograf arbeiten. Die Geschichte des Berufes begann übrigens 1839. Im Laufe der Jahre haben wir eine große Unterrichtserfahrung gesammelt.

Die Besonderheit des Handwerks liegt jedoch darin, dass nur theoretisches Wissen hier nicht ausreicht. Hier steht vor allem die Praxis im Vordergrund, die nicht in Vorlesungen vermittelt werden kann. Trotzdem werden sie alles lehren, was beim Üben hilft.

In kleinen Städten ist die Organisation verschiedener Kurse vorgesehen, in denen Sie bestimmte Fähigkeiten erwerben können, die für den Beruf eines Fotografen erforderlich sind. Darüber hinaus ähneln solche Kurse dem Eintritt in eine Universität - nach dem Hören erhalten Sie ein Diplom, das Ihre Fähigkeiten anzeigt. In der Regel sind es die Lehrveranstaltungen in den Studiengängen, die viele moderne Meister der Fotografie hervorbringen.

Der Beruf „Fotograf“, dessen Beschreibung jeder leicht finden kann, bringt Bewerbern nicht selten viele Probleme mit sich. Tatsache ist, dass es in Russland nur wenige Orte gibt, an denen Sie für diese Spezialität studieren können. Die meisten Der beste Weg- Absolvent der Akademie für Fotografie in Moskau. Für die Zulassung benötigen Sie natürlich eine Mappe. Versuchen Sie also, es sich zu sichern, wenn Sie sich entscheiden, mit dem Training zu beginnen. Sie unterrichten dort 4 Jahre lang, und Sie können nach dem Schulabschluss eintreten. Es wäre auch schön, einen Abschluss an der Fakultät für Journalismus der Moskauer Staatlichen Universität zu machen - hier gibt es Fotojournalismus, dessen Studium 5 Jahre dauert.

Darüber hinaus können Sie an der Universität für Kultur und Kunst am Fachbereich Film – Foto einsteigen. Wer sich mit der Zulassung zu einem beliebigen gestalterischen Fachgebiet auskennt, weiß natürlich bereits, dass es zunächst „in der Praxis zu beweisen“ gilt, dass man studienwürdig ist. Die Studienzeit beträgt, wie bei den meisten Studierenden, 4 Jahre.

Der Beruf "Fotograf" steht auch an der Hochschule für Kino, Fernsehen und Multimedia der VGIK zur Entfaltung. Die Richtung heißt - "The Art of Photography". Sie können hier nach der 9. Klasse eintreten und müssen 2 Jahre und 9 Monate studieren. Nach dem Abschluss erhalten Sie ein Diplom in Fotografie.

Sie können auch die Fakultät für Fotografie der St. Petersburger Universität für Kino und Fernsehen betreten. Eine solche Ausbildung dauert 5 Jahre, die Konkurrenz hier ist ziemlich groß und die Kosten für eine Ausbildung sind ziemlich hoch. Normalerweise müssen Prüfungen in Russisch, Mathematik, Geschichte und Literatur abgelegt werden.

Was die Kurse betrifft, so gibt es viele davon. Sie finden so etwas wie „Grundlagen der Fotografie“, „Studioporträt“, „Künstlerische Fotografie“, „Makrofotografie“, „Fotos in Programmen bearbeiten“ und so weiter. Sie werden entweder von privaten Unternehmen oder Bildungseinrichtungen selbst organisiert. Suchen Sie nach verfügbaren Informationen für Ihre Stadt, und Sie werden bestimmt etwas für sich finden. Die Ausbildung dauert in der Regel 1 Jahr. Sie können auch solche finden, für die die Ausbildung 1,5-2 Jahre dauert. Jeder kann sich ihnen anschließen, in fast jedem Alter. So gibt es zum Beispiel Fotokurse für Kinder ab 12 Jahren.

Was ist zu tun

Der Beruf des "Fotografen" ist in der modernen Welt sehr beliebt. Zum Beispiel das Fotografieren von Objekten und Innenräumen Bedeutung für Cafés und Möbelhäuser. Eine Person, die sich entscheidet, Objekte zu fotografieren, wird in der Regel damit „vertraut“, Möbel, Lebensmittel und Innenräume für verschiedene Zeitschriften zu fotografieren. Es stimmt, dass er sein Wissen oft mit anderen kombinieren muss - "innere" Meister der Fotografie brauchen nicht so viele, wie es scheint. Dennoch verschafft die Fähigkeit, die Situation einzufangen, dem modernen Fotografen einen großen Vorteil gegenüber anderen. Es gibt auch Hochzeits-, Privat- und "Salon" -Meister "per Foto". Sie beschäftigen sich auch mit dem Schießen, aber jeder auf seinem Gebiet. Somit kann ein moderner Mensch, der fotografieren und damit Geld verdienen will, alles tun.

Und jetzt lasst uns darüber sprechen, was für den Beruf des Fotografen nötig ist, damit man nicht von einem „krummen Meister“ spricht.

Fotoausrüstung

Natürlich ist für jeden Profi sein eigenes Werkzeug für die Arbeit wichtig. Der Fotograf hat eine Kamera und Fotoausrüstung. Tatsächlich ist die Wahl der richtigen Ausrüstung ein wichtiger Punkt bei der Arbeit.

Tatsache ist, dass moderne Unternehmen viele professionelle Kameras und Objektive für sie herstellen, die mit einer Reihe von Möglichkeiten gefüllt sind. Der Beruf des „Fotografen“ zwingt dazu, Innovationen ständig zu studieren und darüber hinaus in der Praxis auszuprobieren. Nur so können Erfolge erzielt werden. Es scheint, dass daran nichts Schwieriges liegt. Dennoch führen die falsche Kamera und die Unkenntnis ihrer Funktionen oft zu schlechter Bildqualität und in der Folge zu einem Status- und Popularitätsverlust einer Person als Fotograf.

Die renommiertesten Marken von Fotoausrüstung sind Nikon und Canon. Was besser ist, ist schwer zu beurteilen. Es hängt alles davon ab, für welche Aufnahmen Sie eine Kamera benötigen. Wenn Sie nicht wissen, welches Sie kaufen sollen, fragen Sie im Allgemeinen am besten einen bereits etablierten Fotografen, was zu Ihnen passt. Er wird dir bestimmt helfen. Aber die Schwierigkeiten enden hier nicht. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, was Sie haben müssen.

Intuition und innere Stimme

Ein guter Fotograf ist nicht nur jemand, der einfach nur fotografiert. Das ist auch ein guter Stylist, Designer und einfach ein guter Gesprächspartner. Tatsache ist, dass der Beruf des „Fotografen“ oft die Arbeit im Studio beinhaltet. Dort gibt es in der Regel mehrere Arten von Umgebungen, die leicht modifiziert werden können, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Diese Änderungen fallen vollständig auf die Schultern des Meisters der Fotografie.

Wenn Sie sich entscheiden, Menschen zu fotografieren, werden Sie höchstwahrscheinlich um Hilfe bei der Auswahl des einen oder anderen Bildes für die Fotografie gebeten. Oft müssen Sie das Thema festlegen und genau die Bilder erstellen, die Sie aufnehmen möchten. Seien Sie also auf alles vorbereitet. Vergessen Sie nicht, dass die Fotografie ein verantwortungsvoller und wichtiger Beruf für die moderne Welt ist.

Kommunikationsfähigkeiten und Fotoideen

Die Vorteile des Fotografenberufs liegen natürlich in der Handlungsfreiheit, der Selbstdarstellung und natürlich der Kommunikationsfähigkeit. Ohne sie ist es ziemlich schwierig, das Publikum in Ihrer Nähe zu halten.

Bevor Sie Fotograf werden, überlegen Sie, wie gut und wie gut Sie ein Gespräch mit Ihrem Kunden führen können. Vor allem, wenn Sie sich entscheiden, mit Kindern zu arbeiten. Es ist äußerst wichtig, hier zu verstehen, dass sich Ihr Kunde entspannt und ruhig fühlen muss, damit alle Bilder von hoher Qualität und Erfolg sind. Dies ist der Schlüssel zum Erfolg vieler Profis (natürlich, wenn sie bereits „gerade Hände“ aus der Natur oder viel Übung haben).

Eine andere "Sache", die ein guter Kameramann können sollte, ist, Posen vorzuschlagen und manchmal sogar zu benennen, in denen Bilder aufgenommen werden sollen. Für unterschiedliche Leute, Gelände und Umgebung haben ihre eigenen Eigenschaften - es ist wichtig, sie zu kennen. Dies hilft bei der Erstellung perfektes Bild sogar von einem nicht ganz fotogenen Kunden. Die Vielfalt der Posen ist einfach endlos. Sie werden am besten durch Fachliteratur studiert.

harte Arbeit

Aber heute haben wir uns entschieden, darüber nachzudenken, was der Beruf "Fotograf" beinhaltet: die Vor- und Nachteile der Arbeit. Wenn wir bereits über die Vorteile und Möglichkeiten gesprochen haben, ist es jetzt an der Zeit, die negativen Aspekte anzusprechen.

Die Arbeit eines Fotografen ist eine ständige Bewegung. Das ist einerseits gut – Entwicklung wird niemandem schaden. Auf der anderen Seite, auf der einen Seite, "man kann nicht weit gehen" - man muss lange und hart üben. Aber darauf kann man nicht verzichten. Der Fotograf ist also gezwungen, den Löwenanteil der Zeit zu üben und sich an die neueste Fotoausrüstung zu halten, die sich von Jahr zu Jahr schnell ändert.

Ein weiterer Nachteil ist die Kundschaft. Es ist ziemlich schwierig, Kunden zu finden, die häufig die Dienste eines Fotografen in Anspruch nehmen. Es stimmt, wenn Sie erfolgreich waren, können Sie sich freuen - das Glück ist auf Ihrer Seite.

Hinzu kommt, dass die Arbeit eines Kameramanns körperlich ziemlich schwierig ist. Vor allem, wenn Sie sich freiwillig bereit erklärt haben, den ganzen Tag ein Walking-Fotoshooting zu machen. Den ganzen Tag Menschen zu erschießen kann sehr schwierig sein. Vor allem, wenn die Wettervorhersage Sie im Stich lässt.

Sei der Beste unter den Besten

Wenn man über die Vor- und Nachteile des Berufs "Fotograf" spricht, kann man einen so wichtigen Punkt wie den Wettbewerb nicht ignorieren. Das ist natürlich einerseits ein großer Anreiz zur Selbstverbesserung. Andererseits ist es ein Stein, der alle Anfänger und Meister, die noch nicht ernsthaft konkurrenzfähig sind, nach unten zieht.

Wenn Sie also gerade erst Ihre Reise in die Welt der Fotografie beginnen und bei all dem keine Unterstützung haben, müssen Sie sich darauf einstellen, dass Sie hart arbeiten müssen, um in die führenden Unternehmen einzudringen, denen Sie mit Fotos vertrauen können. Vergessen Sie nicht, dass die Arbeit des Fotografen auch die Bearbeitung seiner Bilder umfasst - dies ist ein ziemlich wichtiger Faktor, der Anfängern manchmal hilft, ins Licht zu brechen. Fotografieren und gut bearbeiten, das sollten Profis können. Solche Leute werden immer geschätzt.

Auch das Ende einer prestigeträchtigen Studienrichtung an einer Universität bietet Ihnen in der Regel keine echte Chance im Wettbewerb. Es geht, wie bereits erwähnt, in Ihrer Praxis und um Ihr Können „aus der Natur“. Versuchen Sie also, "Übungsgepäck" zu sammeln, und versuchen Sie erst danach, sich mit anderen, bekannteren Meistern der Fotografie zu messen.

Ergebnis

Wenn Sie also alles, worüber wir heute gesprochen haben, sorgfältig studieren, können Sie eine ganze Liste dessen schreiben, was erforderlich ist, um Fotograf zu werden. Was ist das?

Der erste Schritt ist der Abschluss an einer spezialisierten Bildungseinrichtung.
Wenn Ihre Stadt keine geeignete Richtung an der Universität hat, absolvieren Sie spezialisierte Kurse.
Erfahren Sie, wie Sie Fotobearbeitungssoftware verwenden.
Kaufen Sie sich eine professionelle SLR-Kamera und Objektive dafür.
Üben Sie lange und fleißig: Fotografieren Sie Familie, Bekannte, werben Sie Leute, die an kostenlosen Fotoshootings von Ihnen teilnehmen möchten.
Sehen Sie sich Video-Tutorials zum Arbeiten mit Photoshop an.
Lernen Sie, mit Menschen zu kommunizieren.
Seien Sie offen, fröhlich und reaktionsschnell.
Für den Eintritt in eine Universität oder Hochschule benötigen Sie ein Portfolio - beginnen Sie im Voraus damit, es zu sammeln.

Wenn Sie Ihr Geschäft kennen und in der Praxis etabliert sind, beginnen Sie mit der Organisation bereits bezahlter Fotoshootings, indem Sie Ihre Anzeigen im Internet auf speziellen Websites oder in platzieren in sozialen Netzwerken. So beginnt Ihre Karriere als Fotograf.

Wo kann man Fotografie studieren?
Was braucht ein Fotograf?

Wie wird man Fotograf? Ja, einfach! Jetzt werde ich unterrichten.

Schritt eins. Kaufen Sie eine Spiegelreflexkamera. Beliebig. Marke, Modell, Spezifikationen - all das ist Unsinn. Hauptsache es sieht solide aus.
Stellen Sie es in den Einstellungen auf „automatisch“ – das ist die einfachste Art, Bilder aufzunehmen. Fachleute nennen diesen Modus „Green Fool“. Grün - weil es normalerweise hervorgehoben wird in grün. Nun, warum dumm? Weil Sie nicht denken müssen.
Sie inserieren in Zeitungen und im Internet, dass ein weiterer professioneller Fotograf in der Stadt aufgetreten ist.
Bereit. Sie haben die millionste Armee halbgebildeter Fotografen (oder besser gesagt völlig unwissender) aufgefüllt, die ein echter Profi bereit ist, mit einer Bar zu töten, und Kunden - um sie mit bloßen Händen ein wenig zu erwürgen.

Ich habe keinen Zweifel - Sie haben bereits verstanden, dass dies Sarkasmus ist. Die Arbeit eines Fotografen ist schwierig und anstrengend. Es erfordert einen ernsthaften Bestand an theoretischem und praktischem Wissen. Und natürlich sind Fotografen beleidigt, dass sie mit Hausmeistern gleichgesetzt werden. Es gibt einen Besen - ging zur Arbeit.

Aber wie kommt es, dass sich jeder Besitzer einer Wundertechnik für einen Spezialisten hält?

Wenn Sie genau nachdenken, können Sie verstehen, warum dies geschah. Im Zeitalter der Filmfotografie war der Beruf des Fotokünstlers schwierig, teuer und selten. Es war notwendig, eine Kamera, einen Film zu kaufen, ein eigenes Studio mit Chemikalien, Trocknern, einem speziellen Tisch, einer roten Lampe, Bädern und anderen Geräten auszustatten.

Fotografieren war wie Goldschürfen. Jedes Korn ist das Ergebnis sorgfältiger Arbeit, dies ist ein kleiner Sieg, dies ist ein Kunstwerk. Stellen Sie sich vor, wie es ist, einen ganzen Film zu drehen, die Fotos zu entwickeln und zu trocknen ... eine gute Aufnahme zu machen.

Und plötzlich gab es Digitalkameras. Verfügbarkeit, Benutzerfreundlichkeit und die Möglichkeit, Bilder auf digitalen Medien zu speichern, haben ihre Drecksarbeit geleistet. Derjenige, der die Kamera kaufte, wurde zum Fotografen.

Es war zunächst relevant. Tatsächlich bezahlt man bei einer Hochzeit oder Taufe nicht für die Dienste eines Fotografen, sondern für das Mieten einer Kamera. Der Knopfdruck war ein Bonus für eine teure Neuheit.

Aber Kameras wurden immer zugänglicher, und die bloße Verfügbarkeit von Ausrüstung hörte auf, ein Kriterium für „Professionalität“ zu sein. Es herrschte Einigkeit darüber, dass die Arbeit eines Fotografen nicht nur darin besteht, Knöpfe zu drücken.

Und wir kehrten zurück zum "filmischen" Berufsverständnis. Sie erwarb eine neue Hülle, aber die Bedeutung blieb dieselbe. Stellen Sie sich vor, wie es ist, die gesamte Speicherkarte für ein Bild zu füllen ... Wie früher braucht ein Fotograf eine Menge Ausrüstung - Stative, Blitze, Objektive. Und statt zu entwickeln - eine lange und durchdachte Bearbeitung.

Ich denke, die Zeit ist nicht mehr fern, in der jeder, der dieses schwarze, quadratische Ding in den Händen hält, nicht mehr Fotograf genannt wird ... Was meinst du damit? Richtig, eine Kamera!

Lassen Sie uns in der Zwischenzeit über die Arbeit von Profis sprechen und darüber nachdenken, wie Sie sich einer kleinen Gruppe echter Foto-Asse anschließen können.

Wo kann man Fotografie studieren?

Sie können zwei Wege gehen. Es gibt Universitätsfotografie-Spezialitäten, in denen Sie die vorgeschriebenen fünf Jahre verlernen, ein Diplom erhalten und arbeiten gehen können. Der Haken an der Sache ist, dass nicht jede Universität und nicht einmal jede Stadt diese Fachbereiche hat. In Moskau gibt es beispielsweise nur eine Universität mit einer Abteilung für Fotografie.

Es ist klar, dass ein solches Defizit zu einem banalen Mangel an Plätzen für alle führt, die eintreten wollen. Da kommt man einfach nicht rein.

Es gibt eine zweite Möglichkeit: das Studium in Privatkursen. Glücklicherweise gibt es im Internet viele Anzeigen für solche Kurse. Aber hier gibt es noch einen anderen Haken. Woher wissen Sie, dass sie von den falschen Leuten mit Kameras und ohne Wissen unterrichtet werden? Sie müssen sorgfältig und akribisch auswählen, sonst können Sie Geld bezahlen und beim "Zilch" bleiben.

Ich rate Ihnen, einen Club (Vereinigung) professioneller Fotografen in Ihrer Stadt zu finden und sich ihnen anzuschließen. Dort und Tipps für einen Anfänger Fotografen geben, und der richtige Lehrer wird beraten.

Außerdem hört selbst der professionellste Fotograf nie auf, sich weiterzuentwickeln. Es gibt verschiedene Kongresse, Pleinairs (ja, genau wie bei Künstlern), Kurse und andere Mittel, um ihre Fähigkeiten zu verbessern.

Was braucht ein Fotograf?

Wie bereits erwähnt, muss sich der Fotograf eine beträchtliche Ausrüstung anschaffen. Für unterschiedliche Aufnahmen eignen sich unterschiedliche Objektive und sogar unterschiedliche Kameras. Echte Profis haben eine ganze Sammlung von beidem.

Sie müssen die technischen Eigenschaften all dieser Reichtümer studieren, die Qualitäten verschiedener Marken vergleichen und so schreckliche Konzepte wie „Schärfentiefe“, „lineare Perspektive“ und „Langzeitbelichtung“ lernen. Was halten Sie von "chromatischer Aberration"? Plus dazu - Gesetze der Optik. Und die Regeln der klassischen Malerei. Ja, ja, und sie auch.

Auch wenn die Ausrüstung an erster Stelle steht, heißt das nicht, dass sie das Wichtigste im Job ist. Es gibt viele talentierte Aufnahmen, die mit billigen Seifenschalen gemacht wurden, und mittelmäßige Arbeiten, die mit teurer Ausrüstung gemacht wurden. Das Wichtigste in der Arbeit eines Fotografen ist eine kreative Vision, außergewöhnliches Denken und der Wunsch, seinen eigenen Weg zu gehen. Und natürlich viel Arbeit.

Zunächst einmal ist dies ein interessanter kreativer Beruf. Sie werden neue Leute kennenlernen, neue Orte besuchen, an neuen Veranstaltungen teilnehmen. Ein Meer von Emotionen wird durch Sie hindurchgehen und Lebensgeschichten wenn Sie mit Menschen arbeiten. Sie werden lernen, die wahre Schönheit der Natur zu sehen, Sie werden im Dienst sein und auf den Sonnenaufgang warten, und natürlich werden Sie versuchen, Blitze zu fotografieren.

Fotografen von National Geographic gehen auf monatelange Geschäftsreisen in die wilden Ecken der Erde, wo sie Teil des Lebens von Tieren und Vögeln werden. Es ist spannend und unvergesslich!

Und außerdem wird gut bezahlt.

Für kreative Leute Es wird ein netter Bonus sein, dass der Fotograf einen flexiblen Zeitplan hat. Aber das bedeutet nicht, dass Sie faul sein können. Sie müssen vielleicht nicht um acht aufstehen, aber in der heißen Jahreszeit müssen Sie den Schlaf, das normale Essen und die freien Tage vergessen. Hochzeiten werden am häufigsten am Samstag gespielt - erinnerst du dich?

Der erste Nachteil ist die riesige Konkurrenz. Außerdem müssen Sie ständig beweisen, dass Sie besser sind als die frischgebackenen "Profis", und daher sind Ihre Preise für Dienstleistungen höher. Bis Sie ganz oben angekommen sind, wo es viele interessante teure Aufträge gibt, werden Sie preisgünstige Hochzeiten, Kleider für Online-Shops und Absolventen für Alben fotografieren. Nicht sehr kreativ. Viele Menschen bleiben auf diesem Niveau stecken und beschweren sich, dass Fotografen nicht genug Geld verdienen.

Der nächste Nachteil ist große Menge Routine, harte Arbeit. Ausdrucksstarke Augen und bezaubernde Landschaften in den Bildern sind nur eine Fassade. Und es gibt noch eine andere Seite. Hinter jedem Bild verbergen sich Stunden, Tage und Jahre des Suchens, Scheiterns, Wartens auf den richtigen Moment oder Jagen. Um einen Vogel auf einem Ast zu fotografieren, kann der Fotograf den ganzen Tag unter einem nassen Busch im Hinterhalt sitzen, der von den kalten Märzwinden verweht wird.

Wenn Sie sich für den Service von Feiern entscheiden, müssen Sie sich damit abfinden, dass Sie bei dieser Feier des Lebens ein Fremder sind und nicht jeder den Fotografen als Person betrachtet. Ja, die Funktion...

Und nicht jeder ist einfach zu handhaben. Es kommt oft vor: „Ich will nicht, ich will nicht …“ Und so fotografiert man sie?

Und auch ein unzufriedener Verbraucher. Egal wie talentiert und fleißig Sie auch sein mögen, es wird immer Kunden geben, bei denen nicht alles so ist.

Ein wenig über Fotokünstler und Fotojournalisten

Denen geeigneten Beruf Fotograf, und welche Eigenschaften muss man dafür mitbringen? Tatsache ist, dass es zwei Spezialgebiete der Fotografie gibt. Die Arbeit eines Kunst- und Reportagefotografen ist auffallend anders. Das erste bewahrt Schönheit, das zweite - Ereignisse.

Ein künstlerischer Fotograf arbeitet in Studios, mit Models, auf Hochzeiten, fotografiert Kinder, Essen, Kleidung, Interieurs und Landschaften. Seine Hauptaufgabe ist es, einen schönen Rahmen zu machen und das erstaunliche Spiel von Licht und Farbe einzufangen. Die Arbeit eines Fotokünstlers erfreut das Auge – dazu braucht es das Talent eines Malers. Gefragt sind außerdem Geselligkeit und Wohlwollen, die Fähigkeit, Konflikte zu schlichten, Modelle handlungsfähig aufzusetzen und einen Umgang mit schwierigen Kunden zu finden.

Der Reporter erzählt die Geschichte, hält die Ereignisse auf Film fest. Er arbeitet für Zeitungen und Websites, filmt Veranstaltungen, Meetings, Zwischenfälle. Das Wichtigste ist, pünktlich zu sein. Daher treten Qualität und Schönheit oft in den Hintergrund. Für einen Reporter, Mobilität, Unternehmungslust, Einfallsreichtum, Mut, eine Ader eines Abenteurers und leidenschaftliche Liebe zu Ihrem Unternehmen. Weil Reporter sowohl von Kameras als auch von Gesichtern geschlagen werden. Und du musst auf der Flucht schießen und dein eigenes Leben riskieren. Die angesehenste und gefährlichste Arbeit für diesen Spezialisten ist in Krisenherden und bei Katastrophen.

Wie Sie sehen, handelt es sich um zwei völlig unterschiedliche Berufe. Bevor Sie sich entscheiden, verstehen Sie, wer Sie werden möchten. Weil Sie unterschiedliche Ausrüstung, unterschiedliche Herangehensweisen, unterschiedliche Kenntnisse, verschiedene Eigenschaften Charakter. Natürlich gibt es viele Gemeinsamkeiten - künstlerische Fotografien sind Ereignissen nicht fremd, und Reportern ist Schönheit nicht gleichgültig. Aber es gibt noch mehr Unterschiede.

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Fotograf ist eine modische und gefragte Spezialität. Aber wie in anderen prestigeträchtigen Berufen ist es hier schwieriger, einen Platz an der Sonne zu ergattern. Aber wenn Sie die dichten Konkurrenzwolken durchbrechen und ein echter Profi werden können, wird Ihr Leben nie langweilig und grau.

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Beim Durchblättern des Fotoalbums und Betrachten der unvergesslichen Fotografien mit den wichtigsten Momenten unseres Lebens erinnern wir uns dankbar an den Fotografen, der es geschafft hat, nicht nur den Moment einzufangen, sondern auch die Emotionen zu vermitteln, die wir damals erlebt haben. Natürlich kann nicht jeder helle und "lebendige" Fotos machen.

Beim Durchblättern des Fotoalbums und Betrachten unvergesslicher Fotografien mit den wichtigsten Momenten unseres Lebens, die darauf festgehalten sind, erinnern wir uns dankbar Fotograf der es geschafft hat, nicht nur den Moment einzufangen, sondern auch die Emotionen zu vermitteln, die wir damals erlebt haben. Natürlich kann nicht jeder Mensch helle und "lebendige" Fotos machen, die später zu historischem Wert werden können. Daher kann nicht jede Person, die mit einer Kamera umgehen und fotografieren kann, als Fotograf bezeichnet werden.

Mit anderen Worten, um Fotograf zu werden, reicht es nicht aus, nur eine professionelle Ausrüstung zu kaufen und alles zu fotografieren. Es ist zumindest notwendig, eine Vorstellung von zumindest den grundlegenden Nuancen und Merkmalen der richtigen Fotografietechnik zu haben. Und selbst dann wird es eher ein Hobbyfotograf als ein Profifotograf sein.

Außerdem, Voraussetzung diesen Beruf zu erlangen, ist das Vorhandensein von Talent. Schließlich ist der Fotograf derselbe Künstler. Doch statt Leinwand, Pinsel und Farben verwendet er in seiner Arbeit moderne Techniken und Technologien. Welche weiteren Geheimnisse verbergen sich in den Aktivitäten des Fotografen? Sie können dies aus diesem Artikel über die Merkmale der Arbeit einer Person mit einer Kamera erfahren.

Was ist ein Fotograf?

Ein Fotograf ist ein Spezialist, dessen Hauptaufgabe darin besteht, hochkünstlerische Fotografien oder Dokumentarfotografien von höchster Qualität zu erstellen. Der Hauptunterschied zwischen einem Amateurfotografen und einem echten Spezialisten liegt in der Fähigkeit des letzteren, das Ungewöhnliche und Schöne in den gewöhnlichsten Dingen zu betrachten.

Der Berufsname leitet sich vom französischen Wort photographie (Fotografie) ab, das wiederum aus dem Altgriechischen φῶς (Licht) und γράφω (zeichnen, schreiben) stammt. Das heißt, wir können schlussfolgern, dass ein Fotograf jemand ist, der mit Licht malt. Geschichte Fotografischer Beruf begann 1839, als der französische Künstler und Erfinder Louis Jacques Mande Daguerre bei einem Treffen der Pariser Akademie der Wissenschaften und der Akademie der Künste vorstellte neuer Weg Fixierung des Bildes. Als erster russischer Fotograf gilt der Moskauer Erfinder und Kupferstecher Alexei Grekov, der 1840 das erste Fotoatelier Russlands („Kunstkabinett“) eröffnete.

Beachten Sie, dass die erste Kamera etwa 50 Kilogramm wog und das Fotografieren etwa 7-8 Stunden dauerte. Daher waren Fotografien von lebenden Menschen äußerst selten. Doch mit der Weiterentwicklung der Fotokunst verbesserte sich die Ausrüstung: Die Kamera wurde immer leichter und Bilder wurden immer schneller aufgenommen. Heutzutage sind einige Kameras klein genug, um in Ihre Tasche zu passen, und Sie können fast sofort Schnappschüsse machen.

Es ist ganz natürlich, dass die Mobilität und Verfügbarkeit moderner Fotoausrüstung Fotografien zu einem festen Bestandteil unseres Lebens gemacht haben und es uns ermöglichen, jeden Moment davon festzuhalten. Und auch der Beruf des Fotografen selbst hat sich dramatisch verändert. Arbeitete zu Beginn der Berufsbildung ein Fachmann ausschließlich in einem speziell ausgestatteten Studio (Raum), so arbeitet ein Fotograf heute überall dort, wo es notwendig und möglich ist zu fotografieren: im Freien, im Studio, bei Feiern, bei Konzerten, Ausstellungen, Shows usw. Dementsprechend traten im Beruf enge Spezialisierungen auf: Hochzeitsfotograf, Fotojournalist, Paparazzi, Fotograf, forensischer Fotograf, Modefotograf usw.

Auch die Aufgaben eines Fotografen haben sich geändert. Ein moderner Spezialist fotografiert nicht nur. Darüber hinaus gehören zu seinen beruflichen Aufgaben: Auswahl und Vorbereitung eines Aufnahmeortes, Auswahl von Requisiten, Einholung der Drehgenehmigung (falls erforderlich), Aufbau der Ausrüstung, Auswahl der gelungensten Aufnahmen und Bearbeitung mit speziellen Programmen am Computer, Drucken von Fotos.

Welche Persönlichkeitsmerkmale sollte ein Fotograf haben?

Das ist nicht schwer zu erraten Arbeit des Fotografen- Dies ist zuallererst ein kreativer Prozess, und daher muss ein Spezialist über eine reiche Vorstellungskraft, räumliche Vorstellungskraft und kreative Fähigkeiten verfügen. Wenn ein Fotograf mit Menschen arbeitet, gehören außerdem zu seinen unverzichtbaren persönlichen Eigenschaften:

Nicht überflüssig in der Arbeit des Fotografen werden schnelle Reaktion und Geduld (insbesondere wenn es sich um einen Paparazzi oder einen Fotojournalisten handelt), Kenntnisse über psychologische Grundlagen (wenn ein Spezialist mit Menschen arbeitet, z. B. ein Kinderfotograf) und ein Gespür für Komposition (für Werbefotografen oder Fotokünstler). Außerdem sollte jeder professionelle Fotograf Konzepte wie Belichtung, Verschlusszeit, Weißabgleich oder Fokus gründlich verstehen.

Vorteile als Fotograf

Apropos die Vorteile eines Fotografen Zunächst ist die Vielfältigkeit der beruflichen Tätigkeit zu beachten. Fotografen können im Modelgeschäft, im Journalismus, in der Kriminalistik, in Werbeagenturen und im Kunstbereich arbeiten. In diesem Fall kann ein Fotograf entweder ein Vollzeitangestellter der einen oder anderen Organisation (und manchmal mehrerer gleichzeitig) oder ein "freier Künstler" (dh ein Freiberufler) sein.

Zu den unbestrittenen Vorteilen dieses Berufes gehört auch das Fehlen von Langeweile und Monotonie. Der Arbeitstag eines Fotografen ist nie wie der vorherige, wodurch der Fachmann fast täglich neue lebhafte Emotionen erlebt, die seine Arbeit interessant und spannend machen.

Die meisten Fotografen haben die Möglichkeit, ihren Arbeitsplan selbstständig zu planen, was es ihnen ermöglicht, erfolgreiche Arbeit zu kombinieren, ohne sich gegenseitig zu schaden. Professionelle Aktivität und reiches Privatleben.

Nun, und vor allem erhalten Fotografen in der Regel ziemlich hohe Einnahmen (insbesondere wenn der Spezialist bereits mit Stammkunden "überwachsen" ist). Das durchschnittliche monatliche Einkommen von Fotografen in Russland liegt zwischen 50 und 60.000 Rubel, und die Gebühren einiger Fachleute können 150.000 bis 200.000 Rubel erreichen.

Nachteile als Fotograf

Hauptsächlich Nachteile als Fotograf Heute gibt es viel Konkurrenz auf dem Arbeitsmarkt. Und das liegt maßgeblich daran, dass es in der Gesellschaft üblich ist, jeden als Fotografen zu betrachten, der über eine mehr oder weniger professionelle Ausrüstung verfügt und damit arbeitet. Daher ist es für echte Profis schwierig, sich aus der Masse der Hobbyfotografen, die sich als hochkarätige Spezialisten positionieren, durchzusetzen.

Übrigens ist die Anschaffung von professionellem Equipment ein recht kostspieliges Vergnügen, was einerseits die Zahl der „professionellen“ Hobbyfotografen etwas einschränkt, andererseits aber auch der Verwirklichung eigener kreativer Ideen im Wege steht echte Profis.

Ein weiterer Nachteil ist die Tatsache, dass die Ergebnisse harte Arbeit Fotograf (die Vorbereitung für das Shooting, die Fotosession selbst und die Fotobearbeitung können mehrere Stunden bis mehrere Tage dauern) kann den Kunden aufgrund einer anderen Vision und eines anderen Verständnisses des Endergebnisses nicht zufrieden stellen.

Wo kann man als Fotograf arbeiten?

Suche dir einen Job als Fotograf Fast jeder Mensch, der irgendwie Interesse an Fotografien zeigt, kann das. Und dafür ist es überhaupt nicht notwendig, eine spezielle Ausbildung zu absolvieren Bildungsinstitutionen. Heutzutage gibt es eine riesige Menge an gemeinfreier Literatur (sowohl in gedruckter als auch in im elektronischen Format), mit dem Sie die Eigenschaften der Fotografie selbst studieren können. Nun, dann müssen Sie nur eine Kamera in die Hand nehmen und Ihre Fähigkeiten verbessern, wo immer möglich, indem Sie die Nuancen des Berufs durch eigenes Ausprobieren studieren.

Das Erreichen eines hohen professionellen Niveaus mit minimalen Verlusten (sowohl vorübergehend als auch finanziell) ist jedoch nur nach Abschluss spezieller Kurse, Fotoschulen und Studios möglich, in denen bereits anerkannte und erfolgreiche Profis die Geheimnisse der Fotografie mit Studenten teilen. Wenn Sie sich also entscheiden, Ihr Leben der Fotografie zu widmen und mit anerkannten Meistern wie Annie Lebowitz, Mario Testino, Patrick Demarchelier oder Stephen Klein auf einer Stufe stehen wollen, dann empfehlen wir Ihnen, darauf zu achten die besten Fotoschulen in Russland, wie:

Moskauer Schule für Fotografie und Multimedia. A. Rodtschenko;
Moskauer Akademie für Fotografie;
St. Petersburger Akademie für Fotografie;
Ivan Kulikov School of Creative Photography (Nischni Nowgorod);
Gemeinsame Schule für Fotografie von Ksenia Preobrazhenskaya und der Creative Association "Stone Belt" (Tscheljabinsk).