en güzel camiler Güzel camiler İslam'ın narin çiçekleridir.

Profesyonel bir bakış açısından fotoğrafçı - özel fotoğraf ekipmanı kullanarak muhteşem fotoğraflar yaratma konusunda uzman.

Maaş

25.000 ruble, üst sınır yok.

İş yeri

Fotoğrafçının çalışmalarının özellikleri ve birçok sektördeki talebi, onun medyada çalışmasına izin veriyor. kitle iletişim araçları, yayınevleri, çevrimiçi perakendeciler, reklam ajansları, moda evleri, müzeler, düğünler ve diğer özel etkinlikler - kısacası, fotoğraf çekmeniz gereken her yerde.

sorumluluklar

Genel olarak konuşursak, bir fotoğrafçının işi, çekim süreci ve fotoğraf ekipmanlarını kullanma becerisidir.

Fotoğrafçı, ihtiyaca göre çekim yerini, aydınlatmayı seçer, gelecekteki kompozisyon için fikirler sunar. Fotoğrafçı ayrıca müteahhitlerle sözleşmeler yapar, mülk kiralama, model ücreti konusunda anlaşır ve aksesuar satın alır.

Fotoğrafçının tüm aktivitelerini listelemek zordur. İşte en popüler olanları: foto muhabirliği, reklamcılık, düğün, iç mekan, manzara fotoğrafçılığı, endüstriyel fotoğrafçılık, şov yıldızlarının ve ünlülerin (paparazzi) fotoğrafçılığı.

Önemli nitelikler

Fotoğraf sevgisi, yaratıcı hayal gücü, kompozisyonu ayırt etme yeteneği, iyi ve aranan bir fotoğrafçıyı karakterize eden niteliklerdir.

Meslek hakkında yorumlar

“Bir kamera alıp düğmeye basarsanız, zaten bir fotoğrafçısınız. Ama amatörler ve profesyoneller var. Amatör kendisi için çekim yapar, profesyonel fotoğrafçı para kazanmak için çekim yapar. Aynı zamanda amatör bir fotoğrafçılık daha iyi olabilir çünkü bunu sipariş vermek için değil, kendisi için, kendini ifade etmek için yapıyor. İyi bir fotoğraf karşısında - oh, bu profesyonel bir fotoğraf! Bu bir gerçek değil. Fotoğrafçıyı övmek istiyorsanız “usta”, “usta” fotoğraf deyin. Profesyonel bir iltifat değildir.

Dmitry Pesochinsky,
Petersburg'daki ünlü fotoğrafçı.

klişeler, mizah

Fotoğraf birçok şey üreten gerçek bir sanattır. sloganlar ve aforizmalar.

Bill Brandt: Ayırt edici özellik fotoğrafçı - diğer insanlardan daha yoğun görünmek. Dünyayı ilk kez gören bir çocuğun duyarlılığını ya da bilmediği bir ülkeye giren bir gezginin merakını korumalıdır.

Henri Cartier-Bresson: “Çekim, konsantre olmak ve her zaman bakmak, bakmak, bakmak demektir. Fotoğraf, anı ve onun sonsuz anlamını yakalar.

Roland Barthes: "Yazılan hiçbir şey, özgünlük açısından bir fotoğrafla karşılaştırılamaz."

Eğitim

Bu nedenle fotoğrafçı eğitimi verilmemektedir, ancak uzmanlık kurslarında mesleği öğrenebilir ve ustalığın tüm sırlarını öğrenebilirsiniz. Bir fotoğrafçının toplum içindeki statüsü ve geliri, tamamladığı staj sayısına ve elbette fotoğrafçının becerisine bağlıdır.

Bir fotoğrafçının mesleği oldukça yaygındır. modern dünyaİş. Genellikle çok iyi öder, bu da yeni çalışanları çekmeye yardımcı olur. Bugün bir fotoğrafçı mesleğinin nasıl edinileceğinden ve bunun iyi ve kötü yanlarından bahsedeceğiz.

"Eller" - doğadan

Modern dünyada oldukça talep gören bir fotoğrafçı mesleğidir. Açıklaması kesinlikle her yerde bulunabilir. Senin görevin, karşılığında para alacağın iyi fotoğraflar çekmek. Bu hem yayıncılar hem de sıradan insanlar. Sonuçta, hayatınızın anlarını yakalamak, daha sonra hafızanızda bazı kareler bırakmak için - bu insanlar için çok gerekli. Ama bu mesleğin - bir fotoğrafçının - size uygun olması için ne yapmanız ve bilmeniz gerekiyor?

Her yeni başlayanın basitçe ihtiyaç duyduğu ilk şey, sözde "düz kollar" dır. Yani, bir kişi kamerayı ve kamerayı idare edebilmelidir. Tabii nasıl olduğunu bilmiyorsa, o zaman öğretilecek. Doğru, "zaten bir zanaatkar" ile yeni başlayan arasındaki fark hemen görülecektir. Diğer bir deyişle, kişinin mesleğe yönelik başlangıçta bir yatkınlığının olması gerekir. Hiçbiri yoksa, elbette bu, görevi bırakmaya değer olduğu anlamına gelmez.

Eğitim kurumu

Ama bir fotoğrafçı mesleği nereden alınır? Becerilerinizi ve yeteneklerinizi onaylayan uygun bir diploma almak için neye ihtiyacınız var? Bu güzel karışık mevzu, özellikle bir taşra kasabasında bir yerde yaşıyorsanız. Gerçek şu ki, büyük şehirlerde, çeşitli üniversiteler ve kolejler, başvuru sahiplerine söz konusu uzmanlığı almaları için teklif veriyor. Mezun olduktan sonra, tamamen fotoğrafçı olarak çalışabileceksiniz. Bu arada mesleğin tarihi 1839'da başladı. Yıllar geçtikçe, engin öğretim deneyimi biriktirdik.

Bununla birlikte, zanaatın özelliği öyledir ki, burada sadece teorik bilgi yeterli değildir. Bu durumda asıl mesele derslerde elde edilemeyen pratiktir. Bununla birlikte, uygulamaya yardımcı olacak her şeyi öğreteceklerdir.

Küçük kasabalarda, bir fotoğrafçının mesleği için gerekli olan belirli becerileri edinebileceğiniz çeşitli kursların düzenlenmesi öngörülmektedir. Ek olarak, bu tür dersler bir şekilde bir üniversiteye girmeye benzer - dinledikten sonra size becerilerinizi gösteren bir diploma verilecektir. Kural olarak, birçok modern fotoğraf ustasını üreten kurslardaki sınıflardır.

Tanımı herkes tarafından kolayca bulunabilen "fotoğrafçılık" mesleği, başvuru sahiplerine sıklıkla birçok sorunu beraberinde getirir. Gerçek şu ki, Rusya'da bu uzmanlık için çalışabileceğiniz çok az yer var. Çoğu En iyi yol- Moskova'daki Fotoğraf Akademisi'nden mezun oldu. Kabul için elbette bir portföye ihtiyacınız var. Bu nedenle, eğitime başlamaya karar verdiğinizde bunu kendiniz için güvenceye almaya çalışın. Orada 4 yıl öğretmenlik yapıyorlar ve okuldan mezun olduktan sonra girebiliyorsunuz. Moskova Devlet Üniversitesi Gazetecilik Fakültesi'nden mezun olmak da güzel olurdu - burada eğitimi 5 yıl süren foto muhabirliği var.

Ayrıca Kültür Sanat Üniversitesi Sinema-Fotoğraf bölümünden girebilirsiniz. Doğal olarak, birisi herhangi bir yaratıcı uzmanlığa kabul edilmeye aşinaysa, her şeyden önce, bir profesyonel olarak çalışmaya layık olduğunuzu "pratikte kanıtlamanız" gerekeceğini zaten biliyor. Çalışma süresi, çoğu öğrenci gibi 4 yıl sürer.

"Fotoğrafçı" mesleği, VGIK Sinema, Televizyon ve Multimedya Koleji'nde de geliştirilebilir. Yön denir - "Fotoğraf Sanatı". 9. sınıftan sonra buraya girebiliyorsunuz ve 2 yıl 9 ay okumanız gerekiyor. Mezun olduktan sonra fotoğrafçılık diploması alacaksınız.

Petersburg Sinema ve Televizyon Üniversitesi Fotoğraf Fakültesi'ne de girebilirsiniz. Bu tür bir eğitim 5 yıl sürüyor, buradaki rekabet oldukça büyük ve eğitim almanın maliyeti oldukça yüksek. Genellikle Rusça, matematik, tarih ve edebiyat sınavlarına girmek gerekir.

Kurslara gelince, birçoğu var. "Temel fotoğrafçılık", "Stüdyo portre", "Sanatsal fotoğrafçılık", "Makro fotoğrafçılık", "Programlarda fotoğraf işleme" gibi bir şey bulabilirsiniz. Özel şirketler veya eğitim kurumları tarafından organize edilirler. Şehriniz için mevcut bilgileri arayın ve kesinlikle kendiniz için bir şeyler bulacaksınız. Kural olarak, kurslar 1 yıl sürer. Eğitimi 1,5-2 yıl sürenleri de bulabilirsiniz. Neredeyse her yaşta herkes onlara katılabilir. Örneğin, 12 yaşından büyük çocuklar için fotoğraf kursları var.

Ne yapalım

"Fotoğrafçı" mesleği modern dünyada çok popüler. Örneğin, nesneleri ve iç mekanları çekmek, önem kafeler ve mobilya mağazaları için. Nesneleri çekmeye karar veren bir kişiye, kural olarak, çeşitli dergiler için mobilya, yiyecek ve iç mekanların fotoğrafını çekme konusunda "güvenilir". Doğru, sık sık bilgisini başkalarıyla birleştirmek zorunda kalıyor - "iç" fotoğraf ustalarının göründüğü kadar çok kişiye ihtiyacı yok. Bununla birlikte, durumu yakalama yeteneği, modern fotoğrafçıya diğerlerine göre büyük bir avantaj sağlar. Ayrıca düğün, özel ve "salon" ustaları "fotoğraflı" da var. Bununla birlikte, her biri kendi alanında atış yapmakla da meşguller. Böylece fotoğraf çekmek ve ondan para kazanmak isteyen modern bir insan her şeyi yapabilir.

Ve şimdi bir fotoğrafçının mesleği için neyin gerekli olduğunu tartışalım ki, sizden "çarpık bir usta" olarak bahsetmesinler.

Fotoğraf ekipmanı

Tabii ki, herhangi bir profesyonel için kendi aracı önemlidir. Fotoğrafçının bir kamerası ve fotoğraf ekipmanı vardır. Aslında doğru ekipman seçimi işte önemli bir noktadır.

Gerçek şu ki, modern şirketler onlar için bir dizi fırsatla dolu birçok profesyonel kamera, lens yaratıyor. "Fotoğrafçılık" mesleği, insanları her zaman yenilikleri incelemeye ve dahası pratikte denemeye zorlar. Başarıya ancak bu şekilde ulaşılabilir. Görünüşe göre bunda zor bir şey yok. Bununla birlikte, yanlış kamera ve işlevlerinin cehaleti, genellikle düşük kaliteli resimlere ve sonuç olarak, bir kişinin bir fotoğrafçı olarak statüsünün ve popülaritesinin kaybına yol açar.

En prestijli fotoğraf ekipmanı markaları Nikon ve Canon'dur. Hangisinin daha iyi olduğuna karar vermek zor. Her şey, hangi çekim için bir kameraya ihtiyacınız olduğuna bağlıdır. Genel olarak, hangisini satın alacağınızı bilmiyorsanız, en iyisi zaten yerleşik bir fotoğrafçıya size neyin uygun olduğunu sormaktır. Size kesinlikle yardımcı olacaktır. Ancak zorluklar burada bitmiyor. Sahip olmanız gerekenlere bir göz atalım.

Sezgi ve iç ses

İyi bir fotoğrafçı sadece fotoğraf çeken kişi değildir. Bu aynı zamanda iyi bir stilist, tasarımcı ve sadece iyi bir konuşmacıdır. Gerçek şu ki, "fotoğrafçı" mesleği genellikle stüdyoda çalışmayı içerir. Orada, kural olarak, istenen sonucu elde etmek için biraz değiştirilebilen birkaç ortam türü vardır. Bu değişiklikler tamamen fotoğraf ustasının omuzlarına düşüyor.

Ek olarak, insanları çekmeye karar verirseniz, büyük olasılıkla fotoğrafçılık için belirli bir görüntüyü seçmenizde yardım istenecektir. Genellikle, temayı ayarlamak ve yakalamak istediğiniz görüntüleri oluşturmak zorunda kalacak olan sizsiniz. O yüzden her şeye hazırlıklı olun. Fotoğrafçılığın modern dünya için sorumlu ve önemli bir meslek olduğunu unutmayın.

İletişim becerileri ve fotoğraf fikirleri

Bir fotoğrafçı mesleğinin avantajları elbette hareket özgürlüğü, kendini ifade etme ve tabii ki iletişim becerilerinde yatmaktadır. Onlar olmadan izleyiciyi size yakın tutmak oldukça zordur.

Bir fotoğrafçı olmadan önce, müşterinizle ne kadar iyi ve ne kadar iyi diyalog kurabileceğinizi düşünün. Özellikle çocuklarla çalışmaya karar verirseniz. Tüm resimlerin yüksek kalitede ve başarılı olması için müşterinizin rahat ve sakin hissetmesi gerektiğini burada anlamak son derece önemlidir. Bu, birçok profesyonelin başarısının anahtarıdır (tabii ki, zaten "doğadan düz ellere" sahiplerse veya çok fazla pratik yapıyorlarsa).

İyi bir kameramanın yapabilmesi gereken bir başka "şey" de fotoğraf çekilecek pozlar önermek ve hatta bazen isim vermektir. İçin farklı insanlar, arazi ve çevrenin kendine has özellikleri vardır - bunları bilmek önemlidir. Bu, oluşturmaya yardımcı olacaktır mükemmel görüntü pek fotojenik olmayan bir müşteriden bile. Pozların çeşitliliği sadece sonsuzdur. En iyi şekilde özel literatür aracılığıyla incelenirler.

zor iş

Ancak bugün "fotoğrafçı" mesleğinin neleri içerdiğini düşünmeye karar verdik: işin artıları ve eksileri. Artılardan ve olasılıklardan zaten bahsettiysek, şimdi olumsuz yönlere değinmenin zamanı geldi.

Bir fotoğrafçının işi sürekli bir harekettir. Bir yandan, bu iyi - gelişme asla kimseyi incitmez. Öte yandan, bir teoriye göre "uzağa gidemezsiniz" - uzun ve sıkı pratik yapmanız gerekir. Ama onsuz yapamazsın. Bu nedenle fotoğrafçı, zamanın aslan payını uygulamak ve yıldan yıla hızla değişen en son fotoğraf ekipmanını takip etmek zorunda kalıyor.

Diğer bir dezavantaj müşteridir. Genellikle bir fotoğrafçının hizmetlerini kullanacak müşterileri bulmak oldukça zordur. Doğru, başardıysanız sevinebilirsiniz - şans sizden yana.

Ayrıca fiziki olarak bir kameramanın işi oldukça zordur. Özellikle de bütün gün yürüyerek fotoğraf çekimi yapmaya gönüllü olduysanız. Bütün gün insanları çekmek çok zor olabilir. Özellikle hava durumu tahmini başarısız olursa.

En iyiler arasında en iyisi ol

"Fotoğrafçılık" mesleğinin artıları ve eksileri hakkında konuşurken, rekabet gibi önemli bir nokta göz ardı edilemez. Tabii ki, bir yandan bu, kişisel gelişim için büyük bir teşviktir. Öte yandan, henüz ciddi bir rekabet yeteneğine sahip olmayan tüm yeni başlayanları ve ustaları aşağı çeken bir taştır.

Bu nedenle, fotoğraf dünyasına yolculuğunuza yeni başlıyorsanız ve tüm bunlarla birlikte herhangi bir desteğiniz yoksa, fotoğraflar konusunda güvenebileceğiniz liderlerin arasına girmek için çok çalışmanız gerekeceği gerçeğine hazırlıklı olun. Fotoğrafçının çalışmalarının aynı zamanda fotoğraflarını işlemeyi de içerdiğini unutmayın - bu, bazen yeni başlayanların ışığa girmesine yardımcı olan oldukça önemli bir faktördür. Fotoğraf çekmek ve onu iyi işlemek, profesyonellerin yapabilmesi gereken şeydir. Böyle insanlar her zaman takdir edilecektir.

Kural olarak, bir üniversitede prestijli bir yönün sonu bile size rekabet etmek için gerçek bir fırsat vermeyecektir. Her şey, daha önce de belirtildiği gibi, "doğadan gelen" uygulamanız ve becerilerinizle ilgilidir. Bu yüzden "alıştırma bagajı" kazanmaya çalışın ve ancak bundan sonra diğer, daha popüler fotoğraf ustalarıyla rekabet etmeye çalışın.

Sonuç

Yani, bugün konuştuğumuz her şeyi dikkatlice incelerseniz, fotoğrafçı olmak için gerekenlerin tam bir listesini yazabilirsiniz. Bu nedir?

İlk adım, uzmanlaşmış bir eğitim kurumundan mezun olmaktır.
Şehrinizin üniversitede uygun bir yönü yoksa, uzmanlık kurslarını tamamlayın.
Fotoğraf düzenleme yazılımını nasıl kullanacağınızı öğrenin.
Kendinize profesyonel bir SLR fotoğraf makinesi ve bunun için lensler satın alın.
Uzun ve sıkı çalışın: Ailenizin, tanıdıklarınızın fotoğraflarını çekin, sizden ücretsiz fotoğraf çekimlerine katılmak isteyen kişileri işe alın.
Photoshop ile çalışmaya ilişkin eğitim videolarını izleyin.
İnsanlarla iletişim kurmayı öğrenin.
Açık, neşeli ve duyarlı olun.
Bir üniversiteye veya koleje girmek için bir portföye ihtiyacınız olacak - onu önceden toplamaya başlayın.

İşinizi pratikte öğrendiğinizde, reklamlarınızı İnternet'teki özel sitelere veya sosyal ağlarda. Fotoğrafçılık kariyeriniz böyle başlayacak.

Fotoğrafçılık eğitimi nerede alınır?
Bir fotoğrafçının neye ihtiyacı vardır?

Nasıl fotoğrafçı olunur? Evet, basit! Şimdi öğreteceğim.

Adım bir. Bir SLR fotoğraf makinesi satın alın. Hiç. Marka, model, özellikler - bunların hepsi saçmalık. Ana şey, sağlam görünmesidir.
Ayarlarda "otomatik" olarak ayarlayın - bu, fotoğraf çekmenin en kolay yoludur. Profesyoneller bu moda "yeşil aptal" diyorlar. Yeşil - çünkü genellikle vurgulanır yeşil. Neden aptal? Çünkü düşünmek zorunda değilsin.
Gazetelerde ve internette başka bir profesyonel fotoğrafçının şehirde boy gösterdiğine dair ilan veriyorsunuz.
Hazır. Gerçek bir profesyonelin bir barla öldürmeye hazır olduğu ve müşterilerin - çıplak elleriyle biraz boğmaya hazır olduğu, yarı eğitimli fotoğrafçıların (veya daha doğrusu tamamen cahillerin) milyonuncu ordusunu doldurdunuz.

Hiç şüphem yok - bunun alay olduğunu zaten anladınız. Bir fotoğrafçının işi zor ve yorucudur. Ciddi bir teorik ve pratik bilgi birikimi gerektirir. Ve tabii ki, fotoğrafçılar kapıcılarla eşit tutuldukları için rahatsız oluyorlar. Bir süpürge var - işe gitti.

Ama bir mucize tekniğinin her sahibinin kendini bir uzman olarak görmesi nasıl oldu?

Dikkatli düşünürseniz, bunun neden olduğunu anlayabilirsiniz. Film fotoğrafçılığı çağında, bir fotoğraf sanatçısının mesleği zor, pahalı ve nadirdi. Bir kamera, film satın almak, kendi stüdyonuzu kimyasallar, kurutucular, özel bir masa, kırmızı lamba, banyolar ve diğer cihazlarla donatmak gerekiyordu.

Fotoğrafçılık altın madenciliği gibiydi. Her zerre, özenli bir çalışmanın sonucudur, bu küçük bir zafer, bu bir sanat eseridir. Bütün bir filmi çekmenin, fotoğrafları geliştirmenin ve kurutmanın nasıl bir şey olduğunu hayal edin ... iyi bir çekim yapın.

Ve aniden dijital kameralar ortaya çıktı. Kullanılabilirlik, kullanım kolaylığı ve resimleri dijital ortama kaydetme yeteneği kirli işlerini yaptı. Fotoğraf makinesini alan fotoğrafçı oldu.

İlk başta ilgiliydi. Aslında bir düğünde veya vaftiz töreninde insanlar bir fotoğrafçının hizmetleri için değil, bir kamera kiralamak için para ödüyorlardı. Düğmeye basma, pahalı bir yeniliğin bonusuydu.

Ancak kameralar giderek daha erişilebilir hale geldi ve yalnızca ekipmanın mevcudiyeti bir "profesyonellik" kriteri olmaktan çıktı. Fotoğrafçının işinin sadece tuşlara basmak olmadığı anlayışı vardı.

Ve mesleğin “film” anlayışına geri döndük. Yeni bir kabuk aldı ama anlamı aynı kaldı. Bir kare uğruna tüm hafıza kartını doldurmanın nasıl bir şey olduğunu bir düşünün ... Tıpkı bir zamanlar olduğu gibi, bir fotoğrafçının pek çok ekipmana ihtiyacı vardır - sehpalar, flaşlar, lensler. Ve geliştirmek yerine - uzun ve düşünceli bir işlem.

Bence bu siyah kare şeyi elinde tutan herkese fotoğrafçı denilmeyi bırakacağı zaman çok uzak değil ... Bununla ne demek istiyorsun? Bu doğru, bir kamera!

Bu arada, profesyonellerin çalışmalarından bahsedelim ve gerçek fotoğraf aslarından oluşan küçük bir kohorta nasıl katılacağımızı düşünelim.

Fotoğrafçılık eğitimi nerede alınır?

İki yoldan gidebilirsiniz. Öngörülen beş yılı unutabileceğiniz, diploma alabileceğiniz ve işe gidebileceğiniz üniversite fotoğrafçılık uzmanlıkları var. İşin püf noktası, her üniversitenin ve hatta her şehrin bu bölümlere sahip olmamasıdır. Örneğin Moskova'da fotoğraf bölümü olan tek bir üniversite var.

Böyle bir açığın, girmek isteyen herkes için banal bir yer eksikliğine yol açtığı açıktır. Oraya giremezsin.

İkinci bir seçenek daha var: özel kurslarda okumak. Neyse ki, internette bu tür kurslar için pek çok reklam var. Ama burada başka bir yakalama var. Kameralı ve bilgisiz yanlış kişiler tarafından öğretildiğini nereden biliyorsunuz? Dikkatli ve titiz bir şekilde seçim yapmanız gerekiyor, aksi takdirde para ödeyip "zilch" ile kalabilirsiniz.

Şehrinizde profesyonel fotoğrafçılardan oluşan bir kulüp (dernek) bulmanızı ve onlara katılmanızı tavsiye ederim. Orada ve yeni başlayan bir fotoğrafçı için ipuçları ver ve doğru öğretmen tavsiyede bulunacaktır.

Ayrıca en profesyonel fotoğrafçı bile gelişmeyi asla bırakmaz. Becerilerini geliştirmek için çeşitli kongreler, halk toplantıları (evet, tıpkı sanatçılarda olduğu gibi), kurslar ve diğer araçlar vardır.

Bir fotoğrafçının neye ihtiyacı vardır?

Daha önce de belirtildiği gibi, fotoğrafçının önemli miktarda ekipman edinmesi gerekecek. Farklı çekimler için farklı lensler ve hatta farklı kameralar uygundur. Gerçek profesyoneller her ikisinden de tam bir koleksiyona sahiptir.

Tüm bu zenginliğin teknik özelliklerini incelemeniz, farklı markaların niteliklerini karşılaştırmanız, "alan derinliği", "doğrusal perspektif" ve "uzun pozlama" gibi korkunç kavramları öğrenmeniz gerekecek. "Kromatik sapma" hakkında ne düşünüyorsunuz? Artı - optik yasaları. Ve klasik resmin kuralları. Evet, evet ve o da.

Her ne kadar ilk olarak ekipmandan bahsedilse de bu, işteki en önemli şeyin ekipman olduğu anlamına gelmez. Ucuz sabunluklarla çekilmiş çok yetenekli çekimler, pahalı ekipmanlarla yapılmış vasat işler var. Bir fotoğrafçının çalışmasındaki en önemli şey, yaratıcı bir vizyon, olağanüstü düşünme ve kendi yoluna gitme arzusudur. Ve tabii ki çok iş.

Her şeyden önce, bu ilginç bir yaratıcı meslek. Yeni insanlarla tanışacak, yeni yerler ziyaret edecek, yeni etkinliklere katılacaksınız. İçinizden bir duygu denizi geçecek ve hayat hikayeleri insanlarla çalışıyorsanız. Doğanın gerçek güzelliğini görmeyi öğrenecek, güneşin doğuşunu beklemek için görev başında olacak ve tabii ki şimşekleri fotoğraflamaya çalışacaksın.

National Geographic fotoğrafçıları, hayvanların ve kuşların yaşamının bir parçası oldukları Dünya'nın vahşi köşelerine aylar süren iş gezilerine çıkarlar. Heyecan verici ve unutulmaz!

Ayrıca, iyi ödüyor.

İçin yaratıcı insanlar Fotoğrafçının değişken bir programı olması güzel bir bonus olacaktır. Ancak bu tembel olabileceğiniz anlamına gelmez. Sekizde kalkmanız gerekmeyebilir, ancak sıcak mevsimde uykuyu, normal yiyecekleri ve izin günlerini unutmanız gerekecek. Düğünler genellikle Cumartesi günü oynanır - hatırladın mı?

İlk dezavantaj, büyük rekabettir. Üstelik, yeni basılan "profesyonellerden" daha iyi olduğunuzu ve bu nedenle hizmet fiyatlarının daha yüksek olduğunu sürekli olarak kanıtlamanız gerekecek. Pek çok ilginç pahalı siparişin olduğu zirveye ulaşana kadar bütçe düğünleri, çevrimiçi mağazalar için elbiseler ve albümler için mezunlar çekeceksiniz. Çok yaratıcı değil. Pek çok insan bu seviyede takılıp kalır ve fotoğrafçıların yeterince para kazanmadığından şikayet eder.

Bir sonraki dezavantaj büyük miktar rutin, sıkı çalışma. Resimlerdeki etkileyici gözler ve büyüleyici manzaralar sadece bir ön cephedir. Ve başka bir taraf var. Her resmin arkasında saatler, günler ve yıllar boyunca aramak, başarısız olmak, doğru anı beklemek veya onu kovalamak gizlidir. Daldaki bir kuşu çekmek için fotoğrafçı, soğuk Mart rüzgarlarıyla savrulan ıslak bir çalının altında bütün gün pusuda oturabilir.

Kutlama hizmetini seçerseniz, bu yaşam kutlamasında bir yabancı olduğunuz ve herkesin fotoğrafçıyı bir insan olarak görmediği gerçeğiyle yüzleşmek zorunda kalacaksınız. Evet işlev...

Ve herkesle çalışmak kolay değil. Sıklıkla “istemiyorum, yapmayacağım…” oluyor ve onları bu şekilde fotoğraflayabilirim?

Ve ayrıca memnun olmayan bir tüketici. Ne kadar yetenekli ve çalışkan olursanız olun, her zaman için her şeyin böyle olmadığı müşteriler olacaktır.

Fotoğraf sanatçıları ve foto muhabirleri hakkında biraz

Kime uygun meslek fotoğrafçı ve bunun için hangi niteliklere sahip olmanız gerekiyor? Gerçek şu ki, iki fotoğrafçılık uzmanlığı var. Bir güzel sanatlar ve röportaj fotoğrafçısının işi çarpıcı biçimde farklıdır. Birincisi güzelliği korur, ikincisi - olaylar.

Sanatsal bir fotoğrafçı stüdyolarda, modellerle, düğünlerde çalışır, çocukların, yemeklerin, kıyafetlerin, iç mekanların ve manzaraların fotoğraflarını çeker. Ana görevi güzel bir çerçeve yapmak, ışık ve rengin inanılmaz oyununu yakalamak. Bir fotoğraf sanatçısının işi göze hoş gelir - bu, bir ressamın yeteneğini gerektirir. Ayrıca sosyalliğe ve iyi niyete, çatışmaları yumuşatma, modelleri çalışır bir şekilde kurma ve zor müşterilere bir yaklaşım bulma becerisine de ihtiyacınız olacak.

Muhabir hikayeyi anlatır, olayları filme alır. Gazetelerde ve internet sitelerinde çalışıyor, olayları, toplantıları, olayları filme alıyor. En önemli şey zamanında olmaktır. Bu nedenle, kalite ve güzellik genellikle arka planda kaybolur. Bir muhabir için hareketlilik, girişim, beceriklilik, cesaret, bir maceracının damarı ve tutkulu aşk işinize Çünkü muhabirler hem kameralara hem de yüzlere dayak yiyor. Ve kaçarken ateş etmeli ve kendi hayatınızı riske atmalısınız. Bu uzman için en saygın ve tehlikeli iş, sıcak noktalarda ve afetlerde.

Gördüğünüz gibi, bunlar tamamen farklı iki meslek. Karar vermeden önce, kim olmak istediğinizi anlayın. Çünkü farklı donanıma, farklı yaklaşıma, farklı bilgiye, farklı özellikler karakter. Elbette pek çok ortak nokta var - sanatsal fotoğraflar olaylara yabancı değil ve muhabirler güzelliğe kayıtsız değil. Ama daha da fazla fark var.

***
Fotoğrafçı modaya uygun ve talep edilen bir uzmanlık alanıdır. Ancak diğer prestijli mesleklerde olduğu gibi burada da güneşte yer kazanmak daha zordur. Ancak yoğun rekabet bulutlarını aşar ve gerçek bir profesyonel olabilirseniz, hayatınız asla sıkıcı ve gri olmayacak.

Bir hata bulursanız, lütfen bir metin parçasını vurgulayın ve tıklayın. Ctrl+Enter.

Fotoğraf albümünü karıştırıp, hayatımızın en önemli anlarının çekildiği unutulmaz fotoğraflara bakarken, sadece anı yakalamayı değil, o sırada yaşadığımız duyguları aktarmayı da başaran fotoğrafçıyı minnetle anıyoruz. Elbette herkes parlak ve "canlı" fotoğraflar çekemez.

Fotoğraf albümünü karıştırıp, hayatımızın en önemli anlarının yakalandığı unutulmaz fotoğraflara bakarken minnetle anıyoruz. fotoğrafçı sadece anı yakalamayı değil, o sırada yaşadığımız duyguları aktarmayı da başaran. Elbette, her insan daha sonra tarihi değere dönüşebilecek parlak ve "canlı" fotoğraflar çekemez. Bu nedenle, fotoğraf makinesi kullanmayı ve fotoğraf çekmeyi bilen her kişiye fotoğrafçı denemez.

Yani fotoğrafçı olmak için sadece profesyonel ekipman satın almak ve her şeyin fotoğrafını çekmek yeterli değil. En azından doğru fotoğraf tekniğinin temel nüansları ve özellikleri hakkında fikir sahibi olmak gerekir. Ve o zaman bile, profesyonel bir fotoğrafçı olmaktansa amatör bir fotoğrafçı olmayı tercih edecek.

Ayrıca, önkoşul bu mesleği elde etmek, yeteneğin varlığıdır. Sonuçta fotoğrafçı aynı sanatçı. Ancak çalışmalarında tuval, fırça ve boya yerine modern teknik ve teknolojileri kullanıyor. Fotoğrafçının faaliyetlerinde başka hangi sırlar saklıdır? Bir kişinin kamera ile çalışmasının özelliklerini bu makaleden öğrenebilirsiniz.

fotoğrafçı nedir?

Bir fotoğrafçı, asıl görevi son derece sanatsal fotoğraflar veya en yüksek kalitede belgesel fotoğraflar oluşturmak olan bir uzmandır. Amatör bir fotoğrafçı ile gerçek bir uzman arasındaki temel fark, ikincisinin en sıradan şeylerde olağandışı ve güzel olanı düşünme yeteneğinde yatmaktadır.

Mesleğin adı, eski Yunanca φῶς (ışık) ve γράφω (çizmek, yazmak) sözcüklerinden türeyen Fransızca photographie (fotoğrafçılık) sözcüğünden gelmektedir. Yani fotoğrafçının ışıkla resim yapan biri olduğu sonucuna varabiliriz. Hikaye fotoğrafçılık mesleği 1839'da Fransız sanatçı ve mucit Louis Jacques Mande Daguerre'nin Paris Bilimler Akademisi ve Sanat Akademisi toplantısında sunduğu sunumla başladı. yeni yol görüntüyü sabitleme. İlk Rus fotoğrafçı, 1840 yılında Rusya'da ilk fotoğraf stüdyosunu ("sanat dolabı") açan Moskovalı mucit ve oymacı Alexei Grekov olarak kabul ediliyor.

İlk kameranın yaklaşık 50 kilo ağırlığında olduğunu ve fotoğraf çekme işleminin yaklaşık 7-8 saat sürdüğünü unutmayın. Bu nedenle, yaşayan insanların fotoğrafları son derece nadirdi. Bununla birlikte, fotoğrafçılık sanatı geliştikçe, ekipman gelişti: kamera gittikçe daha hafif hale geldi ve görüntüler daha hızlı ve daha hızlı çekildi. Günümüzde bazı kameralar cebinize sığacak kadar küçüktür ve neredeyse anında fotoğraf çekebilirsiniz.

Modern fotoğraf ekipmanlarının hareketliliği ve mevcudiyetinin fotoğrafları hayatımızın ayrılmaz bir parçası haline getirmesi ve her anını yakalamamızı sağlaması oldukça doğaldır. Ve fotoğrafçılık mesleğinin kendisi dramatik değişikliklere uğradı. Mesleğin oluşumunun şafağında, bir uzman yalnızca özel donanımlı bir stüdyoda (odada) çalışıyorsa, bugün bir fotoğrafçı fotoğraf çekmenin gerekli ve mümkün olduğu her yerde çalışır: doğada, stüdyoda, kutlamalarda, konserlerde , sergiler, gösteriler, vb. Buna göre meslekte dar uzmanlıklar ortaya çıktı: düğün fotoğrafçısı, foto muhabiri, paparazziler, fotoğrafçı, adli fotoğrafçı, moda fotoğrafçısı vb.

Bir fotoğrafçının görevleri de değişti. Modern bir uzman sadece fotoğraf çekmez. Ayrıca fotoğraf için mekan seçimi ve hazırlaması, sahne malzemesi seçimi, çekim için izin alınması (gerekirse), ekipman kurulumu, en başarılı çekimlerin seçilmesi ve özel programlar kullanılarak bilgisayarda işlenmesi, fotoğrafların basılması gibi mesleki görevleri de bulunmaktadır.

Bir fotoğrafçının sahip olması gereken kişilik özellikleri nelerdir?

bunu tahmin etmek zor değil fotoğrafçının işi- bu, her şeyden önce yaratıcı bir süreçtir ve bu nedenle bir uzmanın zengin bir hayal gücüne, mekansal hayal gücüne ve yaratıcı yeteneklere sahip olması gerekir. Ayrıca, bir fotoğrafçı insanlarla çalışıyorsa, vazgeçilmez kişisel nitelikleri arasında şunlar yer alır:

Fotoğrafçının çalışmasında gereksiz olmayacak hızlı reaksiyon ve sabır (özellikle bir paparazzi veya foto muhabiri ise), psikolojinin temelleri hakkında bilgi (bir uzman insanlarla çalışıyorsa, örneğin bir çocuk fotoğrafçısı) ve kompozisyon duygusu (reklam fotoğrafçıları veya fotoğraf sanatçıları için). Ayrıca, herhangi bir profesyonel fotoğrafçının pozlama, deklanşör hızı, beyaz dengesi veya odak gibi kavramları tam olarak anlaması gerekir.

fotoğrafçı olmanın faydaları

Bahsederken fotoğrafçı olmanın faydaları Her şeyden önce, mesleki faaliyetlerin çeşitliliğine dikkat etmek gerekir. Fotoğrafçılar modelleme işinde, gazetecilikte, adli tıpta, reklam ajanslarında ve sanat alanında çalışabilirler. Bu durumda, bir fotoğrafçı bir veya başka bir kuruluşun tam zamanlı çalışanı (ve bazen aynı anda birkaç kişi) veya bir "özgür sanatçı" (yani, bir serbest çalışan) olabilir.

Bu mesleğin şüphesiz avantajları arasında can sıkıntısı ve monotonluğun olmaması da yer alıyor. Bir fotoğrafçının çalışma günü, bir uzmanın neredeyse her gün işini ilginç ve heyecan verici kılan yeni canlı duygular yaşaması sayesinde asla bir öncekine benzemez.

Çoğu fotoğrafçı, başarılı çalışmalarını birbirlerine zarar vermeden birleştirmelerine olanak tanıyan çalışma programlarını bağımsız olarak planlama fırsatına sahiptir. profesyonel aktivite ve zengin kişisel yaşam.

Eh, ve en önemlisi, fotoğrafçılar, kural olarak, oldukça yüksek kazançlar elde ederler (özellikle uzman, düzenli müşterilerle zaten "büyümüşse"). Rusya'da fotoğrafçıların ortalama aylık geliri 50-60 bin ruble arasında değişiyor ve bazı profesyonellerin ücretleri 150-200 bin rubleye ulaşabiliyor.

fotoğrafçı olmanın dezavantajları

Ana fotoğrafçı olmanın dezavantajları Bugün işgücü piyasasında çok fazla rekabet var. Ve bu büyük ölçüde, toplumda az çok profesyonel donanıma sahip olan ve onunla çalışan herkesi bir fotoğrafçı olarak görmenin alışılmış olmasından kaynaklanmaktadır. Bu nedenle, gerçek profesyonellerin kendilerini birinci sınıf uzmanlar olarak konumlandıran amatör fotoğrafçı kalabalığını yarıp geçmesi zordur.

Bu arada, profesyonel ekipman satın almak oldukça pahalı bir zevk, bu bir yandan "profesyonel" amatör fotoğrafçıların sayısını bir şekilde sınırlıyor, diğer yandan da kendi yaratıcı fikirlerini gerçekleştirmelerinin önünde engel teşkil ediyor. gerçek profesyoneller.

Diğer bir dezavantaj ise sonuçların zor iş fotoğrafçı (çekime hazırlık, fotoğraf oturumunun kendisi ve fotoğraf işleme birkaç saatten birkaç güne kadar sürebilir), nihai sonucun farklı bir vizyonu ve anlayışı nedeniyle müşteriyi memnun etmeyebilir.

Fotoğrafçı olarak nerede iş bulabilirsin?

fotoğrafçı olarak iş bul Bir şekilde fotoğraflara ilgi gösteren hemen hemen herkes bunu yapabilir. Ve bunun için özel bir eğitimden geçmek gerekli değildir. Eğitim Kurumları. Bugün, kamuya açık (hem basılı hem de basılı) büyük miktarda literatür bulunmaktadır. elektronik formatta), fotoğrafın özelliklerini kendi başınıza incelemenizi sağlar. O halde, bir kamera alıp mümkün olan her yerde becerilerinizi bilemeniz, kendi deneme yanılma yönteminizle mesleğin nüanslarını incelemeniz yeterli.

Bununla birlikte, minimum kayıpla (hem geçici hem de finansal) yüksek bir profesyonel seviyeye ulaşmak, ancak zaten tanınan ve başarılı profesyonellerin fotoğrafçılığın sırlarını öğrencilerle paylaştığı özel kursları, fotoğraf okullarını ve stüdyoları tamamladıktan sonra mümkündür. Bu nedenle, hayatınızı fotoğrafçılığa adamaya karar verirseniz ve Annie Lebowitz, Mario Testino, Patrick Demarchelier veya Stephen Klein gibi tanınmış ustalarla aynı seviyede olmayı planlıyorsanız, o zaman bunlara dikkat etmenizi öneririz. Rusya'daki en iyi fotoğrafçılık okulları, nasıl:

Moskova Fotoğraf ve Multimedya Okulu. A. Rodçenko;
Moskova Fotoğraf Akademisi;
Petersburg Fotoğraf Akademisi;
Ivan Kulikov Yaratıcı Fotoğrafçılık Okulu (Nizhny Novgorod);
Ksenia Preobrazhenskaya Ortak Fotoğraf Okulu ve "Taş Kemer" Yaratıcı Derneği (Chelyabinsk).