Litürjik mimari yapılar. Bir Ortodoks kilisesinin mimarisinin tarihi

Moskova'nın tapınak mimarisi
İçindekiler

Tanıtım

Kilise mimarisi sivil mimariye hiç benzemez. En önemli sembolik anlamları taşır, başka işlevleri, görevleri, tasarım özellikleri vardır. Bir kilise binası yalnızca hacimsel-mekansal ve üslupsal değerlendirmeler temelinde inşa edilemez. Sivil mimarinin tarihi, bir insanın kendi etrafında nasıl bir yaşam alanı organize ettiğini, kilise mimarisini - yüzyıllar boyunca Tanrı'ya giden yolu nasıl düşündüğünü gösterir. Yine de, tarihsel olarak, tapınak mimarisi, belki de vurgulanmış bir dış, dışa yönelim ile seküler mimariden çok farklı değildi; genel olarak, belirli bir çağda egemen mimari üslubun çerçevesi içindeydi ve çoğu zaman gelişimini belirledi.

Mevcut durum temelde farklıdır. Sovyet döneminde burada kiliseler yapılmadı. Sonuç olarak, 70 yıldan fazla bir süreyi dolduran yeni kiliseler inşa edilmelidir. Ama sivil mimaride uzun yıllar tüm dünyanın gerisinde kaldık. Birkaç mimari stili kaçırdık, diğerleri bize gecikmeyle geldi ve diğerleri tanınmayacak kadar değişti. Ayrıca, antik çağda mimari üsluplar yüzyıllarca hakim olabildiyse, günümüzde birkaç yılda bir birbirlerinin yerini alıyorlar.

Bu nedenle, bu çalışmanın konusu alakalı ve zamanındadır.

Çalışmanın amacı ve hedefleri, Moskova'nın tapınak mimarisini incelemektir.

1 Nikitniki'deki Kutsal Üçlü Kilisesi'nin Tarihi

Başlangıçta, bu site Büyük Şehit Nikita Kilisesi idi. 1626'da burada bir yangın çıktı, kilise görünüşte yandı, ancak Büyük Şehit Nikita'nın simgesi kurtarıldı. 1630'larda. Yakınlara yerleşen Yaroslavl tüccarı Grigory (Georgy) Nikitnikov, Büyük Şehit Nikita'nın yan sunağı ile Hayat Veren Üçlü adına taş bir kilise inşa etti.

Bu kilisedeki yan şapeller Aziz Nikolaos'a, Havari John the Teolog'a, Gürcü ikonuna adanmıştır. Tanrının annesi. Gürcü simgesi 17. yüzyılda Tanrı'nın Annesi. Gürcistan'dan İran üzerinden Rusya'ya geldi ve mucizelerle ünlendi. 1654'te, bir dünya vebası sırasında, simge Moskova'ya getirildi ve bir liste mucizevi simge Nikitniki'deki Trinity Kilisesi'ne yerleştirildi. Tapınağın dekorasyonuna çarlık ikon ressamı Simon Ushakov'un çok şey kattığı söylenmelidir. İkonostasis için birkaç ikon çizdi, bunlardan biri ünlü - "Rus devletinin ağacını dikmek", ki bu özel bir ilgiyi hak ediyor. Tapınakta harika duvar resimleri var 1 .

Pirinç. 1

17. yüzyılın ortası ve ikinci yarısı, çeşitli kültür alanlarında büyük başarılarla işaretlendi. Görsel sanatlarda, iki çelişkili yön arasında bir mücadele ana hatlarıyla belirtilmiştir: Rus sanat kültüründeki yeni fenomenlerle ilişkili, dar kilise dünya görüşünün ötesine geçmeye çalışan ilerici ve eski, muhafazakar, yeni olan her şeye ve esas olarak özlemlere karşı savaşan. resimdeki laik formlar için. Resimde gerçekçi arayışlar, 17. yüzyılda Rus güzel sanatının daha da gelişmesinin arkasındaki itici güçtür. Dar dogmatik temalarıyla kilise-feodal sanatın çerçevesi, ne sanatçıları ne de müşterileri tatmin etmeden çok daralır. İnsan kişiliğinin yeniden düşünülmesi, başta kasaba halkının geniş çevreleri olmak üzere demokratik tabakaların etkisiyle şekillenmekte, edebiyata ve resme yansımıştır. 17. yüzyıl yazar ve sanatçılarının eserlerinde tasvir etmeye başlamaları önemlidir. gerçek kişi- fikirleri, yaşamın keskin gözlemlerine dayanan çağdaşı.

Pirinç. 2

"Laikleşme" süreci mimaride başlar.17. yüzyılın mimarları kiliseler inşa ederken, geleneksel sivil konak ve koğuş mimarisi biçimlerinden, halk ahşap binalarından ayrıldı.

1634 yılında, anıt tamamlandığında, Kitai-gorod bölgesi boyar ve tüccar mülkleri ve avlularla yeni inşa edilmeye başlandı, burada küçük ahşap evler baskındı. Görkemli tapınak tüm kötülüklere hükmediyordu. O zaman, modern bir yüksek bina gibiydi. Trinity Kilisesi'nin tuğla duvarlarının parlak rengi, beyaz oymalı taş ve renkli sırlı çinilerden oluşan zarif bir dekoratif süsleme, beyaz Alman demiri kaplaması, yeşil kiremitli kubbeler üzerindeki altın haçlar10 ile parçalanmış - hepsi bir arada karşı konulmaz bir izlenim yarattı. Binanın mimari kütleleri, dış hacim ile iç mekan arasındaki uyumlu ilişkiden dolayı açık bir şekilde kompakt bir şekilde düzenlenmiştir. Bu, tapınağın her iki yanında bir galeri ile çevrili olan tüm bileşenlerinin kaynaşmasıyla kolaylaştırılmıştır.

2 Tapınak mimarisi

Kilisenin plan ve kompozisyonu, iki yanda yan şapeller, mihrap, yemekhane, çan kulesi, galeri ve sundurma ile bitişik olan bir dörtgen üzerine kurulmuştur. Tapınağın tüm bu kısımlarını birleştirme ilkesi, temeli her zaman geçitli bir kafes, daha küçük kafesler ve ona kesilmiş bir sundurma olan köylü ahşap binalarının tipine kadar uzanır. Bu kompozisyon hala birçok açıdan 16. ve 17. yüzyılın başlarındaki mimariyle bağlantılıdır ve Moskova topraklarında gelişiminin bir tür tamamlanmasıdır. Benzer bir kompozisyon tekniği, 16. yüzyılın anıtında görülebilir - Moskova Nehri üzerindeki Ostrov köyündeki Kurtarıcı'nın Başkalaşım Kilisesi. Burada, ana sütunun yanlarında, üstü kapalı bir galeri ile birleştirilen simetrik yan şapeller eklenmiştir. 2 .

Pirinç. 3

Her yan sunak, galeriye bağımsız bir giriş ve çıkışa sahiptir. 16. yüzyılın sonunda ve 17. yüzyılda bu teknik daha da geliştirildi. Ostrovskaya kilisesinin çadır çatılı kaplamasında, duvarların pürüzsüz yüzeyinden çadıra kademeli bir geçişin zaten ana hatlarıyla belirtildiğine dikkat edilmelidir - birkaç sıra kokoshnik şeklinde. Yanlarda iki yan şapel bulunan simetrik bir kompozisyonun tam bir ifadesinin bir örneği, Moskova yakınlarındaki Godunovs malikanesindeki Vyazyoma köyünün Başkalaşım Kilisesi (16. yüzyılın sonu) ve Rusya'daki Şefaat Kilisesi'dir. Rubtsovo (1619 - 1626). İkincisi, posad tapınaklarına (Donskoy manastırının eski katedrali ve Arbat'taki St. Nicholas Yavlenniy tapınağı) yakındır. Ancak Vyazyoma köyünün beş kubbeli tapınağından farklı olarak burada sadece bir ışık bölümü var. Yukarıdakiler, Nikitniki'deki kilisenin 16. ve 17. yüzyılın başlarındaki posad tapınaklarıyla organik bağlantısını göstermektedir. Önceki mimarinin mimari geleneği, Trinity Kilisesi'nin kompozisyonuna yansıdı: ana dörtgenin kenarlarında iki yan sunak, yüksek bir bodrumda bir galeri, üç sıra kokoshnik “koşuda”. dış hacme ve iç mekana tamamen farklı bir çözüm bulmayı başardı: ana dörtgenin kenarlarındaki yan sunakları asimetrik olarak yerleştirdi, kuzeydeki büyük yan sunak bir yemekhane alırken, minyatür güney yan sunağının iki tarafı da yoktu. yemekhane ya da galeri.

Trinity Kilisesi'nde üç yan şapel vardır: kuzeydeki Nikolsky, güneydeki Nikitsky ve ilahiyatçı John, çadır çan kulesinin altında. Böylece, 17. yüzyıl mimarisinde ilk kez çan kulesi, batı galerinin kuzey ucunda yer alan bir merdivenle bağlandığı kilise ile tek bir bütün halinde yer almaktadır. Bina düzeninin özelliklerini belirleyen yeni bir yapısal teknik, kilisenin içinde iki katlı salon tipi bir odanın bulunduğu kapalı bir tonozla (bir ışık başlı ve dört sağır olan) ana dörtgenin örtüşmesidir. duvarları süsleyen tabloyu görme kolaylığı için tasarlanmış sütunlar. Bu teknik sivil mimariden alınmıştır.

Pirinç. 4

Binanın dış hacmini çözerken, mimarlar, ana dörtgen, çan kulesi, yukarı doğru acele eden ve binanın ağır beyaz taş bir bodrum üzerinde hafifçe yatay olarak yayılan alt kısımları (yan sunaklar, galeri, kırma sundurma). Trinity Kilisesi'nin kompozisyonunun ayırt edici bir özelliği, farklı bakış açılarından algılandığında resimsel ve sanatsal görünümünü değiştirmesidir. Kuzey-batıdan (şimdiki Ipatievsky şeridinin yanından) ve güney-doğudan (Nogin meydanından) kilise, yukarı doğru yönlendirilmiş tek bir ince siluet olarak çizilir ve bir peri masalı şatosu gibi görünür. Batı tarafından tamamen farklı algılanır - buradan tüm bina kelimenin tam anlamıyla yayılır ve tüm kurucu parçaları izleyicinin önüne çıkar: bir dörtgen, yatay olarak gerilmiş bir batı galerisi, kilisenin yüksekliğini vurgulayan bir çan kulesi ile çevrili ve kırma çatılı bir giriş sundurma. Siluetin bu tuhaf değişkenliği, 16. yüzyılda geliştirilen ve anıtın algısının her yönden aynı olduğu ortaya çıkan kompozisyondaki cesur bir simetri ihlalinden kaynaklanmaktadır.

Nikitniki'deki kilisede zarif dış dekorasyon önemli bir rol oynamaktadır. Yoldan geçenlerin dikkatini çekmek için, sokağa bakan güney duvarı, çift sütunlarla zengin bir şekilde dekore edilmiştir ve duvarları, çıkıntıların ve girintilerin, renkli çinilerin ve beyazın sürekli değişiminde verilen geniş çok yönlü bir kornişle taçlandıran karmaşık bir saçaktır. tuhaf bir ışık ve gölge oyunu yaratan karmaşık desenlerle doygun taş oymalar. Güney duvarının bu muhteşem dekoratif dekorasyonu, Nikitnikov'un ticari ve endüstriyel "firması" için bir tür tabela önemini kazanmıştır. çentikli bir arka plan üzerine oyma, çiçekler ve nar tomurcukları ile sulu saplardır. Çiçek süslemesinde kuşlar karmaşık bir şekilde yazılmıştır. - yeşil-mavi, süslemede - kırmızı ve yaldız izleri.) Yan yana yerleştirilmiş bu iki ana büyük pencere, cesur bir simetri ihlali ile şaşırtın.Sanatsal formları ve kompozisyonları bakımından farklıdırlar.Biri dikdörtgen, diğeri beş kanatlı, oluklu.Duvarları parçalayan dikey platband çizgileri ve eşleştirilmiş yarım sütunlar biraz zayıflatır duvarların çizgisini kesen yatay çok yönlü kornişlerin anlamı. Büyüyen platband formlarının dikey eğilimi, beceri benzeri kokoshnik'lerle açmaların üst çizgisi ve aralarına yerleştirilmiş, yüksek sivri ucu kokoshnikler boyunca kaplamaya doğrudan bir geçiş oluşturan beyaz taş bir ikon kasası ile vurgulanmaktadır. .

Beyaz taş dekorun genel dengesi ile, iki tekrar eden motif bulmanın neredeyse imkansız olduğu, silindirler, kokoshnikler ve renkli fayanslarla sonsuz çeşitlilikteki platband formları dikkat çekicidir. Cephe dekorasyonunun karmaşıklığı, 1966-1967 yıllarında mimar G.P. Belov tarafından güney duvarının restorasyonu sırasında restore edilen yemekhanenin üzerindeki çatının kokoshnik benzeri yeni iki bıçaklı ucuyla zenginleştirildi. Cömert dekor, kiliseye zarif bir sivil yapının karakterini verdi. "Laik" özellikleri, pencerelerin düzensiz düzenlenmesi ve iç mekanın amacı ile ilişkili boyutlarındaki farklılık ile de pekiştirildi. 3 .

Pirinç. 5

Kilisenin apsisleri asimetriktir ve yapının yan mihraplara bölünmesine karşılık gelmektedir. Güney "ön" duvarda, pencere sıraları, duvar çıkıntıları ve çok şekilli kornişlerin yardımıyla, üst kısımdaki çift kaideler üzerinde eşleştirilmiş yarım sütunlar ve tamamen farklı bir bölme ile vurgulanan net bir zemin bölümü ana hatlarıyla belirtilmiştir. 17. yüzyılın ikinci yarısında katmanlı kilise yapılarının görünümüne alt kat duvarının geniş pilastrları Güney duvarının beyaz taş oymalarla zengin dekoratif süslemesi, bir köşeye eşkenar dörtgen şeklinde yerleştirilmiş renkli sırlı çinilerle süslemeler - hepsi bir arada düşünüldüğünde, izleyiciyi kilisenin daha da görkemli bir iç dekorasyonunun algılanmasına hazırlar.Güney duvarının pencereleri bol ışık verir, iç mekanın görsel olarak genişlemesine katkıda bulunur.Özellikle Mimari alanın çözümünde yeni trendleri vurguluyormuş gibi, merkezi iç odadaki oyulmuş beyaz taş portallara dikkat edilmelidir - binanın bireysel bölümlerinin birleştirilmesi.

Burada yine ücretsiz bir yaratıcı yönteme izin verilir - üç portalın tümü formlarında farklıdır. Kuzeyde, temeli, yemyeşil çiçek rozetleri ve nar meyveleri (çentikli bir arka plan üzerinde hacimsel düzlem oyma) ile gövde ve yaprakların dokuma olduğu, sürekli bir süs deseni ile zengin bir şekilde dekore edilmiş dikdörtgen bir giriş açıklığı vardır.

Portal, uçlarında sulu yaprakları olan dev bir nar çiçeğinin yarım yemyeşil rozetiyle sona ermektedir. Güney portali, sanki güçlü bir şekilde çıkıntı yapan çok yönlü bir kornişi destekliyormuş gibi, dikdörtgen kenarları olan dik bir beş kanatlı kemer şeklinde oyulmuştur. Aynı çiçekli süsleme, champlevé zemin üzerine, köşelerde beş kanatlı bir kasa, papağanların minyatür görüntüleri ile süslenmiştir, tepelerinde ve tüylerinde mavi ve kırmızı boya izleri korunmuştur. Yırtık, çok parçalı kasanın daha önce güney duvardaki sağ pencere kasasının bombasına benzer şekilde dev bir nar meyvesi ile taçlandırılmış olması mümkündür. Kuzey ve güney portalları gerilir, yukarı doğru yönlendirilirse, batı portalı genişler. Alçak yarım daire biçimli, tamamen iç içe geçmiş sapların oyulmuş beyaz taş kabartma süslemesi ve çok çeşitli tekrarlanmayan desenlerin çok yapraklı çiçekleri ile dekore edilmiştir. Beyaz taş oymacılığının yüksek kalitesi, tekniğinin ahşap ikonostasisin oyulmasına ve Yaroslavl'daki İlyas Peygamber Kilisesi'nin 1657 kanopisindeki oyma süslemeye yakınlığı, bunun Moskova ve Sanatsal yeteneklerini burada Trinity Kilisesi'nde yaygın olarak kullanan Yaroslavl ustaları.

Sürüngen bir tonozlu, iki kanatlı kemerli, beyaz taştan oyulmuş ağırlıklara sahip çadır çatılı giriş sundurması, sanki geçen herkesi içeri girmeye ve hayran olmaya davet ediyormuş gibi, sokağa doğru güçlü bir şekilde itilir. 4 .

Oyma süslemeli beyaz taş ağırlıklar, tüm mimari kompozisyonun organik bir parçasını oluşturan kilise dekorasyonunun önde gelen motifidir.

Pirinç. 6

Karmaşık bir asılı ağırlık da kilisenin ana binasının kasasına gömülüdür. Arkadan birbirine bağlanmış kanatları açık dört kuşu temsil eder. Ağırlığın alt ucunda, ana ikonostasisin simgelerinin üst katmanlarını aydınlatan küçük bir avizeyi asmaya yarayan, cinnabar ile boyanmış kalın bir demir halka bulunur. Çadır çatılı sundurmanın iç kenarlarında, “Kıyamet Günü” tablosunu betimleyen bir tablonun kalıntıları korunmuştur.17. yüzyılda, giriş verandasından gelen resim, merdivenin sürünen kemeri boyunca sürekli akardı ve dolduruldu. batı galerinin duvarları ve tonozları Ne yazık ki, burada eski resim ve sıva izlerine rastlanmamıştır. 19. yüzyılın ortalarındaki yenileme sırasında tüm kalıntılarının yıkıldığını keşfedin.

Yukarıda, giriş sundurmasının tonozunun kalesinde, beyaz taştan oyulmuş ince, zarif bir rozet vardır, görünüşe göre burada tasvir edilen Kıyamet sahnelerini aydınlatan asılı bir fener için tasarlanmıştır. masif demir kapılı ve parmaklıklı portal Giriş kapısının yanlarında bulunan çift beyaz taş boyalı sütunları korumak için, kesişen şeritlerden oluşan dövme dikdörtgen kafesler özel olarak inşa edilmiştir.

Pirinç. 7

Kafeslerdeki şeritlerin düz yüzeyleri, kıvrık bir sap şeklinde basit bir oyulmuş süslemeyle, bukleler ve ondan uzanan yapraklarla tamamen kaplanmıştır. Şeritlerin kesişme noktalarında küçük oyulmuş bezemelerle bezenmiş sekiz yapraklı figürlü levhalar yer almaktadır. Yarım daire biçimli bir tepeye sahip demir çift kanatlı kapılar daha da zarif ve tuhaf bir şekilde dekore edilmiştir. Çerçeveleri, kapı panelini tek tip karelere bölen katı demir dikey ve yatay şeritlerden oluşur. Resmin kalıntılarına bakılırsa, bu kareler orijinal olarak çiçeklerle boyanmış. Çizgilerin kesiştiği yerde, bir zamanlar kırmızı bez ve mika ile yerleştirilmiş yuvarlak delikli demir levhalar şeklinde bezemeler vardır. Kapı şeritleri, bazen dallarda ve taçlarda aslan, at, tek boynuzlu at ve yaban domuzu, çeşitli kuş türleri ile kabartmalıdır. Tüylü dünyanın zengin bileşimi her zaman tanımlanamaz. Çoğu zaman, hayvanlar ve kuşlar, çiçek tasarımlarında yer alan hanedan kompozisyonlarında birleştirilir. Ustalar tarafından kullanılan örneklerin şüphesiz varlığı, yüz Kıyameti için minyatürlerden tamamen ödünç alınan taçtaki kuşlardan biri tarafından kanıtlanmıştır (17. yüzyılın başlarındaki el yazmasına dayanarak).

3 Teknoloji harikası tapınak

Nikitnikovskaya kilisesi, önceki binaların çoğundan farklı olarak, dış mekanla oldukça aktif bir ilişki içindedir: batı ve (muhtemelen) kuzey cepheleri boyunca başlangıçta açık bir galeri ve ayrıca çok uzaktaki kırma çatılı bir sundurma tarafından ele geçirilmiştir. tapınaktan. Bununla birlikte, sokağın üzerinde yükselen ve alçak bir çıkıntılı tonozla örtülü olan sundurmanın merdiveni, çevreden oldukça kesin bir şekilde kopmuş izole bir ada gibi hissediyor. Merdivenleri tırmanmak, başka bir alana geçişi zaten vurguladı: sonuçta gerçek uzay insan tarafından esas olarak yatay olarak ustalaştı ve dikey koordinat "dağ dünyasına" aitti. 5 ... E.S.'ye göre sundurma kemerinde. Ovchinnikova, Son Yargı sahneleri tasvir edildi; tonozun ortasındaki beyaz taştan bir rozete asılı beyaz taştan bir fenerle aydınlatılıyordu (9). Sundurma alanından görüş alanı, asılı ağırlıklara sahip kemerlerin alçaltılmış ana hatları nedeniyle sınırlı olduğundan, siteye tırmanan kişi kendini şehir alanından kopmuş, tapınağın kutsanmış tonozlarının altına girmeye hazır hissediyordu.

Pirinç. sekiz

Ancak, sundurma doğrudan tapınağın girişine değil, galeriye açılıyordu. Dışarıdan bakıldığında, yalnızca galerinin uzunluğu ile değil, aynı zamanda dekorunun organizasyonu ile vurgulanan sundurmadan çan kulesine kadar, uzunlamasına hareketin şüphesiz baskın olduğu görülüyor. Ancak iç mekanda böyle bir çözüm mantıksız olurdu, çünkü bu durumda giren kişi tapınağın ana odasına girişin yanından geçerdi (bu giriş sundurmadan çok uzak olmayan, galerinin ikinci bölümünde yer alır. galeri, her biri ayrı bir tonozla örtülü ve aynı zamanda enine yönelime sahip bir dizi hücreye dönüştürülür. ve nispeten bağımsız bölgeler Bu izlenimin (bu güne kadar gelememiş) resim tarafından desteklenmesi mümkündür, ancak yapıcı çözümde oldukça kesin bir şekilde ortaya konmuştur. galeri, prensip olarak, bağımsız odaların üzerindeki benzer tonozlardan hiçbir şekilde farklı değildir - örneğin, Nikolsky yan sunağının (10) yemekhanesi. yan hücrelerin tonozlarının kilitlerine eşittir. Tonozun doğu duvarına doğru enine yönelimi ve oldukça güçlü daralması, kilisenin ana girişi olan bu duvarda yer alan portala giren kişinin dikkatini çekmelidir.

İki çift bağımsız sütun tarafından çevrelenen bir perspektif portal, galeriden tapınağın ana alanına yol açar - bu detayın ilk örneklerinden biri. eski Rus mimarisi Duyuru Katedrali'nin portallarından sonra ^. Burada, tapınak monolitinin bir tür tabakalaşması özetlenmiştir: alan, yapıcı ve dekoratif form arasına girme fırsatı buldu (duvarlı tek bir blokta var olan yaygın yarı sütunların aksine). Dış çevre kutsal nesneyi istila ederek onunla çözülmez bir birlik oluşturdu. Nikitniki'deki Trinity Kilisesi'nde, bu hala genel bağlamda çok az önemi olan bir ayrıntıdır, ancak bir zamanlar bulunan tekniğin daha da geliştirilmesi potansiyelini gizlemiştir - 18. yüzyılın tam teşekküllü kolonadlarına kadar.

Bununla birlikte, bu portalda korunan kapılar - masif, demir, sağır - aynı kategoriklikle iç mekanı dış uzaydan kesmiştir. Portalın üzerindeki yazıt ("Evinize girip kutsal tapınağınıza ibadet edeceğim ...") size tapınağın Tanrı'nın evi olduğunu ve bu nedenle bu kapasitede çevre ile karşılaştırılamaz olduğunu hatırlatır. Kapılarda kabartmalı desenler - tavus kuşları ve Şirinler - ve kapı panellerine boyanmış çiçekler cennet kavramıyla, yani. yine dünyevi vadiden ayrılmış göksel dünya hakkında.

Bununla birlikte, portalın açıldığı Trinity Kilisesi yemekhanesinin alanı, galeri alanından nispeten az farklıdır - alçak, enine yönlendirilmiş, duvar resimleriyle (18. yüzyılda da kaybolmuştur). İçeri giren kişi, resmi karakteri hakkında hemen netleşti - giriş, ana kilisedeki giriş. Ana ikonostasisin bir görünümünü açan üç açıklık bununla ilgili hiçbir şüphe bırakmadı. Açıklıklar oldukça düşüktür; ortadakinin oranları kareye doğru çekiliyor, bu da yemekhaneden pratik olarak sadece ikonostasisin yerel sırasını görmeyi mümkün kılıyor. Bu nedenle, yemekhaneden, tapınağın alanı, yemekhanenin alanına benzer şekilde, istemsiz olarak enine yönlendirilmiş ve nispeten düşük görünmektedir. Ve sadece merkezi kemerin altından, yani. Aslında, zaten ana tapınağın girişinde, binanın gerçek yüksekliği, önceki odanın yüksekliğinin iki katından fazla olduğu ortaya çıkıyor. Yemekhanenin "koğuş" alanı ile tapınağın ana odasının yukarı doğru açılmasının çarpıcı karşıtlığı o kadar güçlü bir şekilde etkiliyor ki, aslında neredeyse kübik olmasına rağmen, kilisenin hacmi yukarı doğru güçlü bir şekilde uzamış gibi görünüyor: uzunluğu ve genişlik kasanın yüksekliğine eşittir. Batı kapılarının planının öngördüğü cennet görüntüsü, kilisenin ana alanında, tonoz resminin ("Cehenneme İniş" - doğruların cennetsel mutluluğa çıkışı) temasıyla desteklenen açıkça somutlaştırılmıştır. Yükseliş" - Mesih'in Cennete yükselişi). Ek olarak, "Yükseliş", girenlerin yaşadığı hissi bir şekilde nesnelleştirir - çapraz kubbeli kilisenin kubbesi altında oluşan "kuvvet alanına" benzer yukarı doğru bir itme (eski Rus resimlerinde tesadüf değildir). kubbe "Yükseliş" tarafından işgal edildi).

Nikitniki'deki Trinity Kilisesi'nin iç mekanının bu özelliği genellikle gelenekseldir. Ancak bununla birlikte, iç çözüm, eski Rus tapınağının kanonik görünümüne ters düşen yenilikler içeriyor. Sütunsuz oda inanılmaz derecede sağlam görünüyor. Enine yönlendirilmiş uzamsal bölgelerin - sunak, tuz, merkezi enine nef, vb. İç kısım sütunlarla ayrılmamıştır; kutsallığın derecesine göre (sunağa doğru azalan) uzayın derecesini tamamen spekülatif bir plana çeviren tuz bile yoktur. Sunak, düzlemi diğer üçüne benzer şekilde dördüncü duvarı oluşturan ikonostasis tarafından tamamen gizlenmiştir.

Çözüm

Ortaçağ resminin karakteristik tekniklerinin yanı sıra, Nikitnikov'un resimlerinde, iç mekandaki sahneleri gösterme arzusu açıkça hissedilebilir: tasvir edilen geleneksel yapılar, tüm karakterleri kucaklamaya, onları dahil etmeye çalışıyormuş gibi bazen gerilir, bazen yatay olarak yayılır. tek bir boşlukta, gerçek olanla aynı. Eski mekan anlayışının güçlü ataleti, figürlerin yine de odaların içinde değil, önlerinde yer alması gerçeğinde yansıtılır, ancak yine de fresklerin boşluğunun derinleşmesi duvarların yanıltıcı bir genişlemesine yol açar, derinleşir. iç mekan; aslında, tüm duvar, bir pencere gibi, mekanların geçişinin sınırı olarak düşünülmeye başlandı - mimari ve pitoresk. Pitoresk alanın dışında, bu resme yansıyan gerçek dünya hissedildi.

Nikitniki'deki Kutsal Üçlü Kilisesi, güzel bir mimari anıttır. 17. yüzyıl Rus mimarisinin gerçek bir incisi olan kilisenin inşası, hem başkentte hem de taşrada birçok taklidi çağrıştırdı. Bir tepenin üzerinde yüksek bir bodrum katına yerleştirilmiş, uzaktan görülebilir, olağanüstü pitoresk bir siluet ile göze çarpıyor - ikiz sütunlarla yukarı doğru yönlendirilen dörtlü ve zarif kokoshniks slaytları, yüksek tamburlarda beş kafa ile taçlandırılmış, sütunlarla işlenmiş ve kemerli bir kemer. Ana dörtgen, iki yan sunağın kokoshnik piramitleri tarafından yankılanır: kuzey, Nikolsky ve güney, Nikitnikov tüccarlarının mezar kasasının üstünde Nikita Voin ve ana hacim zarif bir kalçalı çan kulesi ve küçük bir sundurma çadırı. Cephelerin çeşitli dekoratif tasarımı, parlak iki tonlu renklerle vurgulanmaktadır. Tapınağın rahat iç mekanları çok renkli bir halıyla kaplıdır.

İkonostazda Stroganov yazısının ikonları var, yerel sıranın birçok ikonu Cephanelik ikon ressamları tarafından yapıldı. 1659'daki bu kilise için Yakov Kazanets, Simon Ushakov ve Gavrila Kondratyev "Akatist ile Müjde" simgesini ve simgeleri boyadı " büyük piskopos”,“ Vladimir Our Lady ”veya“ Rus Devletinin Ağacını Dikmek ”Simon Ushakov'un fırçasına aittir.

Şimdi, işleyen bir tapınak ve aynı zamanda bir müze, ancak çökmekte olan sundurmaya bakılırsa, tapınak açıkça modern bir Yaroslavl tüccarından yoksundur.

Böylece, tapınağın genel bileşiminde ortaçağ özelliklerini korurken - mekansal hacimlerin göreceli izolasyonu, yan ve orta bölümlerin yüksek kontrastı - her bir parçanın içinde, alan zaten yeni bir şekilde çözülür ve bütünlük kazanır. ve birlik. Kutsal iç deneyim kült binaönemli ölçüde yumuşatır, uyumlu hale getirir ve farklı bir duygusal renk alır - daha hafif, daha sakin ve neşeli. Muhtemelen 17. yüzyılın ortalarında Rus mimarisinin tanımı. Pavel Aleppsky, "ruhu sevindiren" (20) olarak, iç mekanının yorumlanmasının özelliklerinden hiç de küçük olmayan bir şekilde ilham almıştır.

kullanılmış literatür listesi

I.P. Kanaev Modern Ortodoks küçük kilise ve şapellerinin mimarisi: Yazarın özeti. dis. - M., 2002.
MDS 31-9.2003. Ortodoks kiliseleri. T. 2. Ortodoks kiliseleri ve kompleksleri: Tasarım ve inşaat için bir el kitabı. - E.: ARKHRAM, 2003.
Mikhailov B. Modern ikon resmi: gelişme eğilimi // Kilise bülteni. 2002. Haziran. 12-13.
Ortodoks kiliselerinin yapımında deneyim // İnşaat teknolojisi. 1. 2004.
Çağdaş Kilise Mimarisi: Radyo "Radonezh" Yuvarlak Masası. 27 Haziran 2007.

1 Mimari Ortodoks Kilisesi... X - XX yüzyıllar // Ortodoks ansiklopedisi... Cilt "Rus Ortodoks Kilisesi. 10. - 20. Yüzyıl Rus Kilisesi Sanatı": İnternet kaynağı.

2 Moskova altın kubbelidir. Manastırlar, tapınaklar, türbeler: Rehber. - M.: UKINO "Manevi dönüşüm", 2007.

3 Buseva-Davydova I.L. 17. yüzyıl tapınaklarının iç mekanlarının evrimi. (Nikitniki'deki Üçlü Birlik kiliseleri ve Fili'deki Şefaat örneğinde). Kitapta: Mimari miras. Konu 38. Rus mimarisinde üslup ve yöntem sorunları. M.: Stroyizdat, 1995.S. 265-281.

4 Buseva-Davydova I.L. 17. yüzyıl tapınaklarının iç mekanlarının evrimi. (Nikitniki'deki Üçlü Birlik kiliseleri ve Fili'deki Şefaat örneğinde). Kitapta: Mimari miras. Konu 38. Rus mimarisinde üslup ve yöntem sorunları. M.: Stroyizdat, 1995.S. 265-281.

5 Buseva-Davydova I.L. 17. yüzyıl tapınaklarının iç mekanlarının evrimi. (Nikitniki'deki Üçlü Birlik kiliseleri ve Fili'deki Şefaat örneğinde). Kitapta: Mimari miras. Konu 38. Rus mimarisinde üslup ve yöntem sorunları. M.: Stroyizdat, 1995.S. 265-281.

Günümüzde tapınak binasının hızlı gelişimi, olumlu başlangıcına ek olarak olumsuz bir yanı da vardır. Her şeyden önce, bu, dikilmiş kilise binalarının mimarisi ile ilgilidir. Mimari çözümlerin, tapınak mimarisi alanında gerekli bilgiye sahip olmayan bağışçının veya tapınağın başrahibinin zevkine bağlı olduğu durumlar vardır.

Modern kilise mimarisinin durumu

Profesyonel mimarların modern kilise mimarisi sorunu hakkındaki görüşleri çok farklıdır. Bazıları, 1917'den sonra kesintiye uğrayan geleneğin bugün, durmaya zorlandığı andan itibaren başlaması gerektiğine inanıyor - yirminci yüzyılın başlarındaki Art Nouveau tarzından, geçmişin mimarlar veya mimarlar tarafından seçilen modern mimari tarzların modern kakofonisinin aksine. müşteriler kişisel zevklerine göre. Diğerleri, modern laik mimari ruhu içinde yenilik ve deneyleri memnuniyetle karşılar ve modası geçmiş ve modası geçmiş olarak geleneği reddeder.

Bu nedenle, Rusya'daki Ortodoks kiliselerinin mimarisinin mevcut durumu, modern kiliselerin mimari çözümlerinin aranması için doğru yönergeler ve genellikle aşağıdaki gelenek kisvesi altında kullanılan geçmiş deneyimleri değerlendirme kriterleri nedeniyle tatmin edici olarak kabul edilemez. kaybolmuş.

Birçoğu için, Ortodoks kilise inşası gelenekleri hakkında gerekli bilgi, "örneklerin" düşüncesiz çoğaltılması, stilizasyon ve gelenek ile değiştirilir ve gelenek, herhangi bir yerli kilise inşası dönemi olarak anlaşılır. Ulusal kimlik, bir kural olarak, geleneksel tekniklerin, formların, tapınakların dış mekan dekorasyonunun unsurlarının kopyalanmasında ifade edilir.

20. ve 20. yüzyılın ulusal tarihinde, 20. yüzyılın ortalarında Rus-Bizans tarzının ortaya çıkmasına neden olan Ortodoks kilise binasının kökenlerine geri dönme girişimi zaten vardı. 20. yüzyıl, neo-Rus tarzı. Ancak bunlar, yalnızca Batı Avrupa'ya değil, Bizans ve Eski Rus örneklerine dayanan aynı "tarzlar" idi. Tarihsel köklere doğru böyle bir dönüşün genel olarak olumlu yönüne rağmen, hala sadece “örnekler”, üslup özellikleri ve detayları bir destek görevi gördü. Sonuç, mimari çözümü "örneklerin" bilgi düzeyi ve yorumlarındaki profesyonellik derecesi ile belirlenen taklit eserlerdi.

Modern pratikte, modern mimar-tapınak-yaratıcısının, yansıtılan tapınağın özüne, "ruhuna" nüfuz etmeden, çeşitli mirasın tüm çeşitliliğinden "örnekler" yeniden üretme girişimlerinin aynı resmini görüyoruz. bir kuralı, hiçbir ilişkisi yoktur veya bu yeterli eğitimden yoksundur.

Ortodokslukta, ikonlar gibi, inananlar için tapınaklar olan, mimarların tasarımlarına yüzeysel bir yaklaşımı olan kiliselerin binaları, elbette, bizim tarafımızdan inşa edilen birçok eski Rus kilisesini düşünürken hissettiğimiz bu zarafet enerjisine sahip olamaz. tapınağın tapınağı için alçakgönüllülük, dualar ve saygı içinde ruh taşıyan atalar. Bu alçakgönüllü, tövbe duygusu, Tanrı'nın tapınağı - Tanrı'nın evini yaratmada yardımını göndermek için hararetli dua ile birleştiğinde, tapınağın inşa edildiği ve bu güne kadar mevcut olan Kutsal Ruh'un lütfunu çekti. .

Her Ortodoks kilisesinin yaratılması, insan ve Tanrı arasında bir birlikte yaratma sürecidir. Kişisel çileci, dua eden ve mesleki deneyime dayanan yaratıcılığı Ortodoks Kilisesi'nin manevi geleneği ve deneyimiyle tutarlı olan ve yaratılan imgeler ve semboller cennette yer alan insanlar tarafından Tanrı'nın yardımıyla bir Ortodoks kilisesi yaratılmalıdır. prototip - Tanrı'nın Krallığı. Ama eğer tapınak kilise adamları tarafından sadece mimarlık tarihi ders kitaplarındaki tapınakların fotoğraflarına bakılarak tasarlanmıyorsa ve bu kitaplarda sadece “mimari anıtlar” olarak kabul ediliyorsa, tapınak ne kadar “doğru” olursa olsun. modern tasarım gereklilikleriyle ilgili gerekli düzeltmelerden böyle bir “örnek”ten özenle kopyalanmış, gerçek manevi güzelliği arayan inanan kalp kesinlikle ikame hissedecektir.

Bugün inşa edilenleri yalnızca resmi kriterler temelinde nesnel olarak değerlendirmek son derece zordur. Ateizm yıllarında tapınağa sık sık katı bir kalple gelen pek çok insan, belki de tapınakta olup bitenler ile önlerinde gördükleri arasındaki tutarsızlık konusunda keskin bir düşünceye sahip değildir. Müzik için gelişmemiş bir kulağı olan insanlar gibi, henüz kilise yaşamına tam olarak dahil olmayan insanlar, bu yanlış notaları hemen hissetmeyeceklerdir. Göze tanıdık gelen detaylar ve çoğu zaman ihtişam kisvesi altında çok sayıda süsleme, eğitimsiz manevi vizyonu gölgeleyebilir ve hatta zihni kederlendirmeden seküler gözü bir dereceye kadar memnun edebilir. Manevi güzelliğin yerini dünyevi güzellik ve hatta estetizm alacak.

Mimari teorisyenlerin bakış açısından anlaşılan “geleneği” en iyi nasıl sürdürebileceğimizi veya dünyevi bir şekilde güzel bir tapınak yaratmayı değil, Kilise'nin karşı karşıya olduğu görevleri nasıl çözeceğimizi düşünmemiz gerektiğini anlamalıyız. mimari tarzlardaki değişikliklere rağmen değişmez. Tapınak mimarisi, kilisenin yaşamına organik olarak dahil olan ve amaçlarına hizmet edecek şekilde tasarlanmış kilise sanatı türlerinden biridir.

Ortodoks Kilisesi Mimarisinin Temelleri

geleneksellik

Ortodoks dogmalarının değişmezliği ve ibadet ayini, bir Ortodoks kilisesinin mimarisinin temel değişmezliğini belirler. Ortodoksluğun temeli, Ekümenik Konseylerde yer alan Hristiyanlık öğretilerinin korunmasıdır. Buna göre, bu değişmeyen Hıristiyan öğretisini mimari formların sembolizmiyle yansıtan bir Ortodoks kilisesinin mimarisi, kuruluşunda son derece istikrarlı ve gelenekseldir. Aynı zamanda, tapınakların mimari çözümlerinin çeşitliliği, işlevsel kullanımının özellikleri (katedral, bölge kilisesi, anıt tapınak vb.), Kapasitesi ve tercihlere bağlı olarak kullanılan elemanların ve detayların değişkenliği ile belirlenir. dönemin. Ortodoksluğu savunan farklı ülkelerde tapınak mimarisinde gözlemlenen bazı farklılıklar, iklim koşulları, tarihsel gelişim koşulları, ulusal tercihler ve özelliklerle ilişkili ulusal gelenekler tarafından belirlenir. halk karakteri... Bununla birlikte, tüm bu farklılıklar bir Ortodoks kilisesinin mimari biçiminin temelini etkilemez, çünkü herhangi bir ülkede ve herhangi bir çağda Ortodoksluğun dogmatikleri ve tapınağın inşa edildiği ilahi hizmet değişmeden kalır. Bu nedenle, Ortodoks kilise mimarisinde, özünde, "evrensel Ortodoks" dışında herhangi bir "mimari tarz" veya "ulusal yön" olmamalıdır.

Modern dönemde yer alan seküler yapıların üslubuyla tapınak mimarisinin yakınsaması, bu yapının nüfuz etmesiyle ilişkilendirilmiştir. laik Kilisenin devlet tarafından dayatılan sekülerleşmesinin olumsuz süreçleriyle bağlantılı olarak kilise sanatına Bu, tapınağın mimarisi de dahil olmak üzere genel olarak kilise sanatının figüratif yapısının zayıflamasını etkiledi, kutsal amacı göksel prototiplerin bir ifadesi olmaktı. Bu dönemde tapınak mimarisi, tapınağın en içteki içeriğini ifade etme yeteneğini büyük ölçüde kaybetti ve saf sanata dönüştü. Yakın zamana kadar, kiliseler bu şekilde algılandı - mimari anıtlar olarak ve “bu dünyadan olmayan” Tanrı'nın evi olarak değil, Ortodoksluk için doğal bir türbe olarak değil.

Muhafazakarlık, geleneksel yaklaşımın ayrılmaz bir parçasıdır ve bu fenomen olumsuz değil, herhangi bir yeniliğe çok dikkatli bir manevi yaklaşımdır. Yenilikler Kilise tarafından asla reddedilmez, ancak onlara çok yüksek gereksinimler empoze edilir: ilahi olarak ifşa edilmeleri gerekir. Bu nedenle, kilisenin dogmatik öğretisine uygun olarak benimsediği modelleri takip eden kanonik bir gelenek vardır. Kanonik tapınak inşa geleneğinde kullanılan örnekler, mimarların neyi ve nasıl yapacaklarını hayal etmeleri için gereklidir, ancak bunların yalnızca pedagojik bir anlamı vardır - öğretmek ve hatırlatmak, yaratıcılığa yer bırakmak.

Bugün, "kanoniklik" genellikle bir mimarın yaratıcı etkinliğini sınırlayan bazı zorunlu kuralların mekanik olarak yerine getirilmesi anlamına gelir, ancak Kilise'de tapınak mimarisi için bir dizi zorunlu gereksinim olarak herhangi bir "kanon" hiçbir zaman olmamıştır. Antik çağın sanatçıları, geleneği hiçbir zaman kesin olarak sabit ve yalnızca harfi harfine tekrara tabi bir şey olarak algılamadılar. Tapınak binasında ortaya çıkan yeni, onu kökten değiştirmedi, daha önce olanları inkar etmedi, ancak öncekini geliştirdi. Kilise sanatındaki tüm yeni kelimeler devrim niteliğinde değil, birbirini takip eden kelimelerdir.

işlevsellik

İşlevsellik şu anlama gelir:

Kilise üyelerinin dua etmek, Tanrı'nın sözünü dinlemek, Efkaristiya ve diğer kutsal törenleri kutlamak için buluşma yerinin mimari organizasyonu, ibadet ayininde birleşti.

İbadet ile ilgili gerekli tüm yardımcı binaların varlığı (panomark, sacristy, kilise dükkanı) ve insanların kalışları (giyinme odası vb.);

İnsanların tapınakta kalması ve tapınak binasının işleyişi ile ilgili teknik gerekliliklere uygunluk (mikro iklim, akustik, güvenilirlik ve dayanıklılık);

Optimal mühendislik ve inşaat çözümlerini kullanarak aşamalı inşaat da dahil olmak üzere kilise binalarının ve yapılarının inşaat ve işletmesinin maliyet etkinliği, dış ve iç dekorasyon araçlarının gerekli ve yeterli kullanımı.

Tapınağın mimarisi, tapınağın alanını düzenleyerek ibadet, cemaat duası için koşullar yaratmalı ve ayrıca mimari formların sembolizmi aracılığıyla bir kişinin Tanrı'nın sözünde ne duyduğunu anlamaya yardımcı olmalıdır.

sembolizm

İmge ve prototip arasındaki ilişkinin kilise teorisine göre, kanonik gelenek çerçevesinde gerçekleştirildiğinde tapınağın mimari görüntüleri ve sembolleri, cennetsel yaşamın prototiplerini yansıtabilir ve onlara bağlanabilir. Tapınağın sembolizmi inananlara tapınağın özünü gelecekteki Cennet Krallığının başlangıcı olarak açıklar, önlerine bu Krallığın imajını görünür kullanarak koyar. mimari formlar ve görünmez, göksel, İlahi olanın görüntüsünü duyularımıza erişilebilir kılmak için resimli süslemeler yoluyla.

Bir Ortodoks kilisesi, Kilise'nin dogmatik öğretisinin mecazi bir düzenlemesi, Ortodoksluğun özünün görsel bir ifadesi, görüntülerde, taşlarda ve boyalarda evanjelik vaaz, bir manevi bilgelik okuludur; Tanrı'nın Kendisinin sembolik bir görüntüsü, dönüştürülmüş evrenin bir simgesi, göksel dünya, Tanrı'nın Krallığı ve insana geri dönen cennet, görünür ve görünmez dünyanın, yeryüzü ve cennetin, dünyevi Kilise ve göksel Kilise'nin birliği.

Tapınağın şekli ve yapısı, içeriğiyle ilişkilendirilir, Kilise'nin gerçeklerini ortaya çıkaran İlahi sembollerle doldurulur ve cennetsel prototiplere yol açar. Bu nedenle, keyfi olarak değiştirilemezler.

güzellik

Ortodoks Kilisesi, dünyadaki en güzel şeylerin odak noktasıdır. Tanrı'nın güzelliği ve ihtişamı, Tanrı'nın dünyevi evi, O'nun Göksel Krallığının güzelliği ve görkemi suretinde, İlahi Efkaristiya ve tüm ayinlerin kutlanmasına layık bir yer olarak güzelce süslenmiştir. İhtişam, her türlü kilise sanatı ile bir sentezde mimari kompozisyon ve mümkün olan en iyi malzemelerin kullanımı yoluyla elde edilir.

Bir Ortodoks kilisesinin mimari kompozisyonunu oluşturmanın ana ilkeleri şunlardır:

Tapınağın iç mekânının, iç mekânının dış görünüşe üstünlüğü;

İki eksenin uyumlu dengesi üzerine iç mekan inşa etmek: yatay (batı - doğu) ve dikey (yer - gökyüzü);

Kubbe boşluğunun hakimiyeti ile iç mekanın hiyerarşik yapısı.

İhtişam dediğimiz manevi güzellik, semavi dünyanın güzelliğinin bir yansıması, bir yansımasıdır. Allah'tan gelen manevi güzellik, dünyevi güzellikten ayırt edilmelidir. Göksel güzellik ve Tanrı ile "sinerji" içinde birlikte yaratma vizyonu, atalarımızın güzelliği ve ihtişamı cennete layık olan tapınaklar yaratmasını mümkün kıldı. Eski Rus kiliselerinin mimari çözümlerinde, Cennetin Krallığı'nın doğaüstü güzelliği idealini yansıtma arzusu açıkça ifade edilir. Tapınak mimarisi esas olarak parçaların ve bütünün orantılı karşılıkları üzerine inşa edildi ve dekoratif unsurlar ikincil bir rol oynadı.

Tapınağın yüksek amacı, tapınak inşaatçılarını tapınağın yaratılmasını azami sorumlulukla ele almaya, modern inşaat pratiğinin sahip olduğu en iyiyi, en iyi sanatsal ifade araçlarını kullanmaya zorlar, ancak bu görev şu şekilde çözülmelidir. her özel durum kendi yolunda, Kurtarıcı'nın mücevherler ve kalpten getirilen iki akar hakkındaki sözlerini hatırlayarak. Kilisede dini sanat eserleri yaratılıyorsa, bunların belirli koşullarda hayal edilebilecek en yüksek düzeyde yaratılması gerekir.

Modern bir Ortodoks kilisesinin mimarisi alanında

Modern tapınak inşaatçıları için referans noktası, kilise sanatının ilkel kriterlerine geri dönüş olmalıdır - belirli tapınak mimarisi araçlarının yardımıyla Kilise'nin görevlerinin çözümü. Bir tapınağın mimarisini değerlendirmenin en önemli kriteri, mimarisinin Tanrı'nın ona yüklediği anlamı ifade etmeye ne kadar hizmet ettiği olmalıdır. Tapınak mimarisi bir sanat olarak görülmemeli, diğer kilise yaratıcılığı türleri gibi çileci bir disiplin olarak görülmelidir.

Bir Rus Ortodoks kilisesi için modern mimari çözümler arayışında, tapınak inşası alanındaki tüm Doğu Hıristiyan mirası kullanılmalıdır, yalnızca bunlarla sınırlı kalmamalıdır. ulusal gelenek... Ancak bu örnekler kopyalamaya değil, Ortodoks kilisesinin özüne nüfuz etmeye hizmet etmelidir.

Bir tapınak inşa ederken, Kilise'nin tüm modern çok taraflı faaliyetlerini sağlayan tam teşekküllü bir tapınak kompleksi düzenlemek gerekir: ayin, sosyal, eğitim, misyoner.

Özel bir teolojik gerekçesi olan tuğla ve ahşap dahil olmak üzere doğal kökene dayalı yapı malzemeleri tercih edilmelidir. Doğal olanların yerini alan yapay yapı malzemelerinin yanı sıra insan el emeği olmayanların kullanılmaması tavsiye edilir.

Kilise tarafından verilen kararlar alanında

Kilisenin modern gereksinimlerini karşılayan çeşitli kapasitelerde tapınak ve şapellerin "örnek" ekonomik projelerinin geliştirilmesi.

Profesyonel tapınak inşaatçılarının piskoposluk yapılarına katılımı. Piskoposluk mimarlığı ofisinin kurulması. Kilisenin modern gereksinimlerini karşılamayan yeni tapınakların inşasını önlemek için yerel mimarlık yetkilileriyle etkileşim.

Devrim öncesi Rusya'nın pratiğinde olduğu gibi, mimari ve sanatsal değerlerinin ve eksikliklerinin bir analizi ile yeni tapınak projeleri de dahil olmak üzere, kilise inşaatı ve kilise sanatı ile ilgili materyallerin kilise yayınlarında yayınlar.

Mimarların-tapınak-inşacıların yaratıcılığı alanında

Mimar-Yaratıcı şunları yapmalıdır:

Kilisenin gereksinimlerini anlamak, yani tapınağın kutsal içeriğini mimari yoluyla ifade etmek, tapınağın işlevsel temelini bilmek, Ortodoks ibadetinin amacının özelliklerine uygun bir planlama organizasyonu geliştirmek. tapınak (bölge, anıt, katedral vb.);

Kilise çevresinde yapılan her şey gibi, kilise ayinlerine yakın, kutsal bir eylem olarak bir türbe tapınağının yaratılmasına karşı bilinçli bir tutum sergileyin. Bu anlayış, mimar-tapınak yapıcısının yaşam tarzına ve çalışmasına, Ortodoks Kilisesi'nin yaşamına katılımına uygun olmalıdır;

Geleneklerin eksiksizliği hakkında derinlemesine bilgi sahibi olmak Ekümenik Ortodoksluk, ruhları Kilise'nin ruhuna yakın olan öncüllerimiz tarafından yaratılan en iyilerin mirası, bunun sonucunda yaratılan tapınaklar Kilise'nin gereksinimlerini karşıladı, onun ruhunun iletkenleriydi;

En yüksek profesyonelliğe sahip olmak, çalışmalarında geleneksel çözümleri modern inşaat teknolojileri ile birleştirmek.

Mihail KEŞLER

Rusya ve Ukrayna'nın kült mimarisinin tarihi iyi bilinir ve incelenir. I.E. Grabar, N.I. Voronin, P.A.Rappoport, Yu.S. Ushakov ve diğerleri, X-XVII yüzyıllarda Rusya'da tapınak inşa etme süreci ayrıntılı olarak ele alınmakta ve sistematik hale getirilmektedir.

X-XVII yüzyılların Rus kiliselerinin mimarisinin gelişiminin genelleştirilmiş bir şeması, Şek. 13.

Pirinç. 13. X-XVII yüzyıllarda Rus kiliselerinin mimarisinin gelişim şeması.

Rus'un ilk kiliseleri (Tithes Kilisesi, Kiev, Polotsk ve Novgorod'daki Ayasofya Katedralleri), çapraz kubbeli bir kilisenin karmaşık çok nefli bir bileşimine sahipti. Daha sonra Rusya'da, bu kompozisyon yavaş yavaş basitleştirmeye doğru değiştirildi. Bölüm sayısı azaldı, saran galerilerin boyutu, apsis sayısı üç ile sınırlıydı, koroya giden merdivenler ayrı bir kulede değil duvar kalınlığındaydı vb. Genel oranlar da değişti. : düzleştirilmiş tapınak kompakt bir hacimde toplanır, kilise yukarı doğru büyür gibi görünür.

Dormition Katedrali birçok kilise için bir model haline geldi. Kiev Pechersk Lavra(1073-1078) - dini ve kültürel bir merkez Eski Rus... Tek kubbeli, üç nefli bir tapınak, altı iç sütunu vardı. Korolar, katedralin ana bölümünün daha bütünsel olarak algılanmasından dolayı sadece natex'in üzerine yerleştirildi. Planlı ve hacimsel yapı açısından, Varsayım Katedrali, 12. yüzyılın birkaç büyük altı sütunlu katedralinde neredeyse tamamen tekrarlandı: Kiev'deki St. Michael Altın Kubbeli Manastırı Katedrali, Chernigov'daki Borisoglebsk Katedrali, Varsayım Vladimir-Volynsky'deki Katedral, Staraya Ryazan'daki Katedral, vb.

12. yüzyıla ait daha küçük boyutlu ve önemli tapınakların iç mekanlarının temeli, dört sütunlu çapraz kubbeli bir alan tarafından oluşturulmuştur. Bazen dışarıdaki kilisenin girişinin önünde bir antre veya üç tarafı saran bir galeri olduğunda biraz daha karmaşık çözümlerle karşılaşıldı. 12. yüzyıla ait dört sütunlu bir kilisenin klasik örnekleri Smolensk'teki Peter ve Paul Kilisesi'dir. ve Novgorod'daki Nereditsa'daki Kurtarıcı Kilisesi. Vladimir-Suzdal prensliğinin mimarları, daha önce geliştirilen tapınak türünü mükemmel mükemmelliğe getirerek Nerl'deki Şefaat gibi bir tapınak yarattı.

Bizans, eski Rus tapınakları X-XV yüzyıllar, yapılarında modern kiliselerden biraz farklıydı. Yani sunak şimdi olduğu gibi sunakta değil, sunağın solunda özel bir odadaydı. İkonostasis ancak 16. yüzyılda şekillendi. Tapınak, sunak apsisini örtmeyen alçak bir mermer bariyerle sunaktan ayrılmıştır.

12. yüzyılın sonunda, çapraz kubbeli sistemi yeniden düşünmek için yeni bir eğilim ortaya çıktı. Kule benzeri yükseltilmiş bir orta kısım ile yeni bir tapınak türü ortaya çıktı. Yüksek baş ve uzatılmış orantılar, tapınağın yukarı doğru dinamik bir aspirasyonu izlenimi verdi. Yukarı doğru çaba sağlandı:

Mevcut yapıcı sistemdeki değişiklikle (Smolensk'teki Başmelek Mikail Kilisesi);

Üst üste binen yapısal sistemi değiştirerek (C. Cuma günü Chernigov'da).

Çernigov'daki Pyatnitsa Kilisesi'nin kubbe sütunlarını birbirine bağlayan ve tambur halkasını destekleyen kemerleri, bitişik silindirik tonozlardan (11. - 12. yüzyıllarda her zaman yapıldığı gibi) daha düşük değil, daha yüksektir. Kademeli yükseltilmiş kemer sistemi, tamburu yükseltmeyi ve kademeli bir geçiş yaratmayı mümkün kılmıştır.

Tatar-Moğol istilası sırasında inşa edilmeye devam eden Novgorod tapınaklarının gelişimi, orada basitleştirilmiş sekiz eğimli düz çatılı dört sütunlu tek apsisli küçük bir tapınağın kurulmasına yol açtı (Kurtarıcının Başkalaşım Kilisesi İlyin Caddesi üzerinde).

XIV-XVI yüzyılların Pskov kiliseleri, bir başlı ve üç apsisli küçük dört sütunlu tapınaklardır. Tambur, basamaklı kemerler üzerine oturmaktadır. Karakteristik özellik Pskov kiliseleri, kilisenin duvarına, sundurmanın üstüne veya bağımsız duran çan kuleleridir.

Moskova mimarisi kesintiye uğramış tapınak geleneğini yukarıya doğru sürdürdü. Yeni bir tapınak türü geliştirildi: davul, basamaklı kemerler üzerinde durdu, dışarıdan, başa geçiş üç kat zakomar tarafından yapıldı, kilise bodrum katında, ayrıca açık bir galeri - bir gulbische - tapınağı üç taraftan çevreledi. Ferapontov Manastırı'nın Doğuş Katedrali, böyle bir piramidal kompozisyonun tipik bir örneğidir.

Aynı dönemde, altı sütunlu beş kubbeli kilise, kendisini Rusya'daki katedral kiliselerinin ana şeması olarak kurdu (Moskova Kremlin'in Varsayım ve Başmelek Katedralleri, Rostov'daki Varsayım Katedrali, Sofya Katedrali Vologda'da).

Kolomenskoye'deki çadır çatılı Yükseliş Kilisesi, Rus mimarisinin, tapınağı yukarıya bakan tek bir hacimde bir araya getirme konusundaki asırlık özlemini somutlaştırdı. On altıncı yüzyıl, Rusya için bile benzersiz, istisnai kompozisyonlar yarattı - Dyakov'daki Vaftizci Yahya Kilisesi ve Kutsal Aziz Basil Katedrali. Kalça çatı mimarisi yaygınlaştı, ancak bu kadar karmaşık ve etkileyici kompozisyonlar artık tekrarlanmıyordu.

16. yüzyılın sonunda, yeni bir tapınak türü ortaya çıktı - kapalı bir tonozla kaplı sütunsuz bir kilise. Tapınağın bir ışığı vardı ya da hiç yoktu. Dışarıda, kilise kokoshnikler, sahte kafalar ve çadırlardan oluşan dekoratif bir son aldı. Çoklu koltuk tapınaklar XVII Yüzyıllar karmaşık bir yapıya sahipti: çok sayıda yan sunağı olan bir kilise, yemekhane ve geniş bir bodrum katına bir çan kulesi dikildi. Tüm binalar galerilerle birbirine bağlandı, giriş büyük bir sundurma ile yapıldı.

Bodrum katında da bulunan tek sunak tapınakları, hacim olarak açıkça ifade edilen üç parçalı bir yapıya sahipti - bir sunak, bir orta kısım ve bir çan kulesi ile taçlandırılabilen bir giriş. "Naryshkinsky Barok"un (Fili'deki Şefaat çınlaması için tapınak), "Stroganov Barok"un (Solvychegodsk'taki Vvedensky Katedrali) devasa sütunsuz katedralleri, Rus kapalı ulusal mimarisinin gelişimini tamamlıyor.

Burada listelenen ana formlar, yalnızca tapınak mimarisinin tüm dönemlerini temsil eder. Rus mimarisinin ana yolunun çeşitli biçimleri, yerel okullar ve geleneklerle tamamlanmaktadır.

1. Din adamlarının el kitabı: 6 ciltte - Moskova Patrikhanesi, 1977-1988. - T. 4.

2. Ushakov, Yu.S. Rus mimarisinin tarihi / Yu.S. Ushakov, TA Slavina. - SPb.: Stroyizdat, 1994.

3. Antonov, V. V. St. Petersburg Tapınakları / V. V. Antonov, A. V. Kobak. - SPb.: Chernyshov Yayınevi, 1994. - T. 1-3.

4. Kryukovsky, A.P. Petersburg tapınakları / A.P. Kryukovsky. - SPb.: Parite, 2008.

5. Sultanov, N. Yeni mahkeme kilisesi St. Havariler Peter ve Paul, Novo-Peterhof / N. Sultanov'da. - SPb., 1905.

İtibaren çalışma Rehberi E. R. Voznyak, V. S. Goryunov, S. V. Sementsov "St. Petersburg'daki kiliseler örneğinde Ortodoks kiliselerinin mimarisi" St. Petersburg, 2010

IV. yüzyılda zulmün sona ermesi ve Roma İmparatorluğu'nda Hıristiyanlığın devlet dini olarak benimsenmesi, tapınak mimarisinin gelişmesinde yeni bir aşamaya yol açtı. Dış ve daha sonra Roma İmparatorluğu'nun Batı - Roma ve Doğu - Bizans'a manevi bölünmesi, kilise sanatının gelişimini etkiledi. V Batı Kilisesi en yaygın olanı bazilika idi.

V-VIII yüzyıllarda Doğu Kilisesi'nde. tapınakların yapımında ve tüm kilise sanat ve ibadetlerinde bir Bizans stili geliştirdi. O zamandan beri Ortodoks olarak adlandırılan Kilisenin manevi ve dış yaşamının temelleri burada atıldı.

Ortodoks kiliselerinin türleri

Ortodoks Kilisesi'ndeki tapınaklar birkaç kişi tarafından inşa edildi. türleri, ancak her tapınak sembolik olarak kilise doktrinine karşılık geldi.

1. Formdaki Tapınaklar geçmek Haç'ın Kilise'nin temeli olduğunun bir işareti olarak inşa edildi, Haç insanlığı şeytanın gücünden kurtardı, Haç atalar tarafından kaybedilen Cennetin girişini açar.

2. Şekildeki tapınaklar Daire(başı ve sonu olmayan bir daire, sonsuzluğu sembolize eder) Kilise'nin varlığının sonsuzluğundan, Mesih'in sözüne göre dünyadaki dokunulmazlığından bahseder.

3. Şekildeki tapınaklar sekiz köşeli yıldız Magi'yi Mesih'in doğduğu yere götüren Bethlehem Yıldızını sembolize eder. Böylece, Tanrı'nın Kilisesi, Gelecek Çağın yaşamına rehberlik etme rolüne tanıklık eder. İnsanlığın dünyevi tarihinin dönemi yedi büyük dönemde - yüzyıllarda sayıldı ve sekizincisi, gelecek yüzyılın yaşamı olan Tanrı'nın Krallığındaki sonsuzluktur.

4. Tapınak şeklinde gemi... Bir gemi şeklindeki tapınaklar, en eski tapınak türüdür ve Kilise'nin bir gemi gibi inananları yaşam yolculuğunun felaket dalgalarından kurtardığı ve onları Tanrı'nın Krallığına götürdüğü fikrini mecazi olarak ifade eder.

5. Karışık Tapınaklar : görünüşte haç biçiminde, ancak içte, haçın ortasında, yuvarlak veya dikdörtgen şeklinde ve içte, orta kısımda yuvarlak.

Daire şeklinde bir tapınağın diyagramı

Bir gemi şeklinde tapınağın şeması

Haç tipi. Serpukhov Kapısı'nın arkasındaki Yükseliş Kilisesi. Moskova

Haç şeklinde inşa edilmiş bir tapınağın diyagramı

Haç tipi. Varvarka'daki Barbara Kilisesi. Moskova.

Haç şekli. Aziz Nicholas Kilisesi Wonderworker

Rotunda. Trinity-Sergius Lavra Smolensk Kilisesi

Daire şeklinde bir tapınağın diyagramı

Rotunda. Vysoko-Petrovsky Manastırı Metropolitan Peter Kilisesi

Rotunda. Ordynka'da Üzülenlerin Sevinci Kilisesi. Moskova

Sekiz köşeli bir yıldız şeklinde tapınağın diyagramları

Gemi tipi. Uglich'teki Kandaki Dmitry Kilisesi

Bir gemi şeklinde tapınağın şeması

Gemi tipi. Serçe Tepeleri'ndeki Hayat Veren Üçlü Kilisesi. Moskova

Bizans tapınak mimarisi

V-VIII yüzyıllarda Doğu Kilisesi'nde. oluşturulan Tapınakların yapımında Bizans tarzı ve tüm dini sanat ve ibadetlerde. O zamandan beri Ortodoks olarak adlandırılan Kilisenin manevi ve dış yaşamının temelleri burada atıldı.

Ortodoks Kilisesi'ndeki tapınaklar farklı şekillerde inşa edildi, ancak her tapınak sembolik olarak kilise doktrinine karşılık geldi. Tüm tapınak türlerinde sunak, tapınağın geri kalanından her zaman ayrıydı; tapınaklar iki ve daha sık olarak üç parça olmaya devam etti. Bizans tapınak mimarisinin baskın özelliği, doğuya doğru uzanan yuvarlak bir sunak apsis çıkıntısına sahip, figürlü çatılı, içeride tonozlu tavanlı, sütunlu veya sütunlu bir kemer sistemi ile desteklenen dikdörtgen bir tapınaktı. Yeraltı mezarlarındaki bir tapınağın iç görünümünü andıran yüksek alt kubbe alanı.

Sadece kubbenin ortasında, yeraltı mezarlıklarında bir doğal ışık kaynağının olduğu yerde, Gerçek Işığı - dünyaya gelmiş olan Rab İsa Mesih'i tasvir etmeye başladılar. Tabii ki, Bizans tapınaklarının yeraltı mezarlığı tapınaklarıyla benzerliği yalnızca en yaygın olanıdır, çünkü Ortodoks Kilisesi'nin zemine dayalı tapınakları eşsiz bir ihtişam ve daha fazla dış ve iç detaylandırma ile ayırt edilir.

Bazen üstlerinde haçlar bulunan birkaç küresel kubbe hakimdir. Bir Ortodoks kilisesi kesinlikle kubbede veya tüm kubbelerde, muzaffer bir işaret olarak ve kurtuluş için seçilen tüm yaratılış gibi Kilise'nin Tanrı'nın Krallığına girdiğinin bir kanıtı olarak, bir haç ile taçlandırılmıştır. Kurtarıcı İsa'nın Kurtarıcı Tapusu'na. Bizans'ta Rus Vaftizi sırasında, Ortodoks mimarisinin önceki tüm gelişim yönlerinin başarılarını sentezde birleştiren bir tür çapraz kubbeli kilise kuruldu.

Bizans tapınağı

Bizans tapınak planı

Aziz Katedrali Venedik'teki Pullar

Bizans tapınağı

İstanbul'da çapraz kubbeli tapınak

İtalya'daki Galla Placidia Mozolesi

Bizans tapınak planı

Aziz Katedrali Venedik'teki Pullar

Konstantinopolis'teki Ayasofya Tapınağı (İstanbul)

Kilisenin iç kısmı St. Konstantinopolis'te Sofya

En Kutsal Theotokos Kilisesi (Desyatinnaya). Kiev

Eski Rusya'nın çapraz kubbeli tapınakları

Bizans'ta ve V-VIII yüzyıllarda Hıristiyan Doğu ülkelerinde oluşan bir Hıristiyan tapınağının mimari tipi. 9. yüzyıldan itibaren Bizans mimarisinde baskın hale geldi ve Ortodoks itirafının Hıristiyan ülkeleri tarafından tapınağın ana formu olarak kabul edildi. Kiev'deki Ayasofya Katedrali, Novgorod Ayasofya, Vladimir Varsayım Katedrali gibi ünlü Rus kiliseleri, Konstantinopolis'teki Ayasofya Katedrali'ne benzer şekilde kasıtlı olarak inşa edildi.

Eski Rus mimarisi, esas olarak, çapraz kubbeli kiliselerin baskın bir konuma sahip olduğu kilise binaları ile temsil edilmektedir. Rusya'da, bu türün tüm varyantları yaygınlaşmadı, ancak Eski Rusya'nın farklı dönemlerinin ve farklı şehirlerinin ve beyliklerinin binaları, çapraz kubbeli kilisenin kendi orijinal yorumlarını oluşturuyor.

Çapraz kubbeli kilisenin mimari yapısı, bazilikaların karakteristiği olan, kolayca görülebilen netlikten yoksundur. Bu mimari, eski Rus insanının bilincinin dönüşümüne katkıda bulundu ve onu evreni derinlemesine düşünmeye yönlendirdi.

Bizans kiliselerinin genel ve temel mimari özelliklerini korurken, Rus kiliseleri birçok farklı ve kendine özgü özelliklere sahiptir. Ortodoks Rusya'da birkaç farklı mimari stil geliştirilmiştir. Bunların arasında öncelikle Bizans üslubuna en yakın olan üslup öne çıkıyor. o NSlassic tipi beyaz taş dikdörtgen tapınak , hatta temel olarak kare, ancak yarım daire biçimli apsisli bir sunak parçasının eklenmesiyle, figürlü bir çatı üzerinde bir veya daha fazla kubbe ile. Kubbe örtüsünün küre Bizans şekli, miğfer benzeri bir kubbe ile değiştirilmiştir.

Küçük kiliselerin ortasında çatıyı destekleyen ve dört evanjelisti, dört ana noktayı simgeleyen dört sütun vardır. Katedral kilisesinin orta kısmında on iki veya daha fazla sütun olabilir. Aynı zamanda, aralarında boşluk bulunan sütunlar, Haç'ın işaretlerini oluşturur ve tapınağın sembolik bölümlerine bölünmesine yardımcı olur.

Havarilere Eşit Kutsal Prens Vladimir ve halefi, Bilge Prens Yaroslav, Rusya'yı organik olarak Hıristiyanlığın evrensel organizmasına dahil etmeye çalıştı. Yaptıkları tapınaklar bu amaca hizmet ederek, inananları Kilise'nin kusursuz Sofya imgesinin önüne yerleştirdi. Daha şimdiden ilk Rus kiliseleri, Mesih'te dünya ve cennet arasındaki bağlantıya, Kilise'nin Tanrı-insan doğasına manevi olarak tanıklık ediyor.

Novgorod'daki Ayasofya Katedrali

Vladimir'deki Dmitrievsky Katedrali

Vaftizci Yahya'nın çapraz kubbeli kilisesi. Kerç. 10. yüzyıl

Novgorod'daki Ayasofya Katedrali

Vladimir'deki Varsayım Katedrali Sobov

Moskova Kremlin Varsayım Katedrali

Veliky Novgorod'daki Kurtarıcının Başkalaşım Kilisesi

Rus ahşap mimarisi

V XV-XVII yüzyıllar Rusya'da, Bizans tarzından önemli ölçüde farklı bir tapınak inşa etme tarzı gelişti.

Doğuda dikdörtgen, ancak kesinlikle yarım daire biçimli apsisli, kış ve yaz kiliseleri olan tek katlı ve iki katlı tapınaklar, bazen beyaz taş, daha sık olarak tuğla kaplı sundurmalar ve kapalı kemerli galeriler vardır - tüm duvarların etrafında gulbis, haşhaş veya ampul şeklinde bir veya daha fazla yükseltilmiş kubbeyi gösterdikleri üçgen, dört eğimli ve figürlü çatılar.

Tapınağın duvarları zarif dekorasyon ve taştan yapılmış güzel oymalar veya kiremitli platbandlarla pencereler ile dekore edilmiştir. Tapınağın yanına veya giriş kapısının üzerine tapınakla birlikte, tepesinde bir haç bulunan yüksek kalçalı bir çan kulesi dikilir.

Rus ahşap mimarisi özel bir tarz kazanmıştır. Bir yapı malzemesi olarak ahşabın özellikleri de bu üslubun özelliklerini belirlemiştir. Dikdörtgen panolardan ve kirişlerden düzgün bir kubbe oluşturmak zordur. Bu nedenle, ahşap tapınaklarda onun yerine üçgen şeklinde bir çadır var. Üstelik kiliseye bir bütün olarak çadır görünümü vermeye başladılar. Böylece ahşap tapınaklar dünyaya kocaman, sivri uçlu bir ahşap koni şeklinde göründü. Bazen tapınağın çatısı, haçları konik olarak yukarı doğru yükselen bir dizi ahşap kubbe şeklinde düzenlenmiştir (örneğin, Kizhi kilisesindeki ünlü tapınak).

Şefaat Kilisesi (1764) O. Kizhi.

Kem'deki Varsayım Katedrali. 1711 gr.

Aziz Nicholas Kilisesi. Moskova

Başkalaşım Kilisesi (1714) Kizhi Adası

Üç Aziz onuruna şapel. Kizhi Adası.

Taş kırma kiliseler

Ahşap tapınakların biçimleri taş (tuğla) yapıyı etkilemiştir.

Büyük kulelere (sütunlara) benzeyen karmaşık taş kırma çatılı kiliseler inşa etmeye başladılar. Taş kırma çatı mimarisinin en yüksek başarısı, haklı olarak Moskova'daki Şefaat Katedrali olarak kabul edilir, daha iyi Aziz Basil Katedrali olarak bilinir - 16. yüzyılın karmaşık, karmaşık, çok dekore edilmiş bir binası.

Planın merkezinde, katedral haç biçimindedir. Haç, ortada, beşinci sırada yer alan dört ana kiliseden oluşuyor. Ortadaki kilise kare, dört yan kilise sekizgendir. Katedral, koni biçimli sütunlar şeklinde dokuz tapınağa sahiptir ve genel hatlarıyla tek bir büyük renkli çadırı oluşturur.

Rus mimarisindeki çadırlar uzun sürmedi: 17. yüzyılın ortalarında. kilise yetkilileri, geleneksel tek kubbeli ve beş kubbeli dikdörtgen (gemi) kiliselerden keskin bir şekilde farklı oldukları için kırma çatılı kiliselerin inşasını yasakladı.

Geleneksel Rus ahşap mimarisinde kökenini alan 16-17. yüzyılların kalça çatı mimarisi, diğer ülkelerin ve halkların sanatında benzerleri olmayan Rus mimarisinin benzersiz bir yönüdür.

Gorodnya köyündeki taştan çadır çatılı İsa'nın Dirilişi Kilisesi.

Aziz Basil Kilisesi

Tapınak "Acılarımı Yatıştır". Saratov

Kolomenskoye'deki Yükseliş Kilisesi

Nil, Eski Mısır'ı sadece coğrafi olarak değil, aynı zamanda mimari olarak da böldü.

Nehrin doğu kıyısına tapınaklar, konutlar ve idari binalar dikildi. Mezar ve cenaze binaları - batıda.

Eski Mısır tapınaklarının tipik özellikleri

Mısır tapınakları üç türe ayrıldı:

karasal. Karnak ve Luksor'daki mimari kompleksler bu açık hava tapınaklarının mükemmel örnekleridir;

kayalık. Bu binalar kayalara oyulmuş. Sadece cephesi açığa çıkarılmıştır. Abu Simbel'deki II. Ramses Tapınağı bir kaya türüdür;

yarım kaya. Bunlar, ilk iki türün özelliklerini birleştirebilen tapınaklardır. Krallar Vadisi'ndeki Kraliçe Hatşepsut Tapınağı, kısmen dışarıda, kısmen de kayanın içindedir.

Eski Mısır tapınağı simetrik bir plana sahipti. Önünde tanrıların ve firavunların heykellerinin bulunduğu direklere (Yunan kapılarından, yamuk kulelerden) giden sfenkslerin caddesi ile başladı. Ayrıca bir dikilitaş vardı - cisimleşmiş bir güneş ışını.

Bu unsurun yazarlığı geleneksel olarak Mısırlılara atfedilir. Direkleri geride bırakan ziyaretçi, sütunlarla çevrili avluya girer - peristil. Arkasında bir hipostil duruyor - tavan boşluklarından düşen güneş ışınlarıyla aydınlatılan sütunlu bir salon.

Ayrıca okuyun: Kamu ve konut mimarisi Antik Roma

Daha küçük odalar bile hipostil arkasına yerleştirilebilir, bu da sonuç olarak kutsal alana yol açar. Tapınağa ne kadar uzak olursa, oraya o kadar az insan gelebilirdi.

Tapınak sadece yüksek rahipler ve firavun için erişilebilirdi. Tapınaklar için geleneksel yapı malzemesi taştır.

Karnak'taki tapınak kompleksi

Karnak'taki tapınak, Mısır'ın ana kutsal alanı olarak kabul edildi. Geleneksel olarak Nil'in doğu kıyısında bulunur ve tanrı Amon-Ra'ya adanmıştır. Bu bina, küçük bir kasabayı andırıyor (1,5 km'ye 700 m).

Tapınağın inşaatı MÖ 15. yüzyılda başladı. NS. Kompleksin yapımında birden fazla firavunun parmağı vardı. Her biri kendi tapınaklarını inşa etti ve inşaat ölçeğini genişletti. Olağanüstü mimari yapılar, Ramses I, II, III, Thutmose I ve III'ün tapınakları ve Ptolemaik hanedanından firavunlardır.

Kompleks üç bölümden oluşur ve planda T harfini andırır. Tapınağa giriş, papirüs benzeri sütunlarla döşenmiş geniş dikdörtgen bir avluya açılan 43 m yüksekliğinde bir pilon ile çerçevelenmiştir. Bu avlu, ziyaretçiyi hipostil salonuna kabul eden başka bir direk ile sona ermektedir.

Birçok sütun arasında, 23 m yüksekliğinde bir revak ile döşenmiş merkezi geçidi görebilirsiniz.Bu, tavanı yanlara göre merkezde yükselen Mısır'ın en yüksek salonudur.

Ayrıca okuyun: İngiltere'de mimari ve ev inşaatı

Işık, oluşturulan çıkıntıdan salona düşer ve boyalı duvarlarda ve sütunlarda oynar. Salonun sonunda, arkasında yeni bir avlu bulunan yeni bir pilon var. Bu salon sistemi, tanrı heykelinin tutulduğu kutsal odaya yol açtı.

Güneyden, tapınağa bitişik bir göl, kıyısında önemli büyüklükte granitten yapılmış bir bok böceği var. Bir zamanlar Karnak tapınağı Luksor'daki tapınağa sfenkslerin yollarıyla bağlanmıştı. Ama şimdi yıkılmış, sfenkslerin bir kısmı zamana dokunulmadan kalmış. Karnak kompleksine daha yakın bulunurlar. Bunlar koç başlı uzun aslan heykelleridir.

Abu Simbel'deki tapınak kompleksi

Bu tapınak da MÖ 13. yüzyılda Firavun II. Ramses tarafından yaptırılmıştır. NS. Yapı kaya tapınakları tipine aittir. Giriş cephesinde firavunu koruyan tanrıların dev heykelleri vardır: Amon, Ra ve Ptah. Yanlarında Firavun oturur vaziyettedir. İlginç bir şekilde, firavun görünüşünü üç tanrıya da verdi. Yanında karısı Nefertari, çocukları ile birlikte.

Bu kayalık tapınak, dört salondan oluşan bir komplekstir. Yavaş yavaş azalmaktadırlar. İlki hariç, onlara erişim sınırlıydı. En son odaya sadece firavun girebiliyordu.